妮蔻把剧本翻到最后几页：“埃里克，最后的描述定格在了旋转的陀螺上。”
“陀螺好像是柯布的图腾吧，那么脱落依然在旋转，岂不是代表着他还在梦里吗？柯布到底回到现实了吗？”
其他人又全部看了过来，看来所有人都有此疑问。
埃里克笑了笑，这个问题其实很好解答，但只看剧本文字的话可能会产生疑惑。
他解释说道：“柯布当然回到了现实，旋转的脱落是个小花招，最后的画面其实会定格在陀螺速度减慢、将倒未倒那一刻。”
“我没有用文字把这段描述表达出来，但最后的电影会就此呈现。”
“另外我也问你们一个问题，柯布的图腾真的是陀螺吗？”
“不是！”塞隆和贝尔同时回答。
贝尔做了个请的手势，塞隆开口说道：“剧本中只说这是梅尔的图腾，柯布将它随身携带，但并没有给出明确信息，表示这是柯布的图腾。”
“经过剧本中几次入梦的描述对比，我觉得他真正地图腾有可能是戒指。”
“因为每次到了入梦的时候，对于柯布的描述中都加了一句戒指的描述，而日常情节中却没有相关描述。”
“埃里克，既然剧本中专门强调了戒指这个因素，那么一定是有原因的。”
“这也是我的看法。”贝尔冲着塞隆点点头。
“回答正确，答案就是戒指，看来这将是一场顺利的拍摄，因为你们把剧本研究的很透彻。”
渡边谦恍然大悟：“所以最后的陀螺旋转画面也是个烟雾弹，陀螺根本代表不了什么。”
埃里克哈哈笑道：“《盗梦空间》是柔和了悬疑和科幻元素的电影，适当迷惑一下观众，也是乐趣之一。”
“导演，我也有个问题。”
别人提的疑问汤姆哈迪看剧本的时候都意识到了，眼见别人快把自己要问的问题问光了，他急忙举手表现，免得埃里克认为自己没有好好研究剧本。
“说吧，汤姆。”
“我的问题是关于斋藤的死，剧本中他在第一层梦境受伤，然后死在了第三层，之后被柯布从迷失域中救出来。”
“既然柯布能去迷失域中救人，为什么不让斋藤在第一层直接死去，反正让柯布去救他好了，免得他在第二层、第三层中成为累赘。”
“这个问题我也考虑过，或许我可以尝试回答。”饰演药剂师的摩里斯·切斯塔特说道。
作为一个特征不太明显的角色，埃里克把药剂师的种族由印度人改成了黑人。
他对阿三没什么好感，印度市场又不是大票仓，用阿三真的不如用黑人对票房的带动大。
“我想原因应该是时间流速，假如真的让斋藤在第一层梦境中死去，那么他进入迷失域的时间会比在第三层死亡长很多很多。”
“虽然剧本中没有明确迷失域的时间流速与现实世界的对比，但一定是非常夸张的。”
“提前进入一分钟，斋藤可能在迷失域中已经多呆了十年。”
“当柯布找到斋藤的时候，他已经是快要老死的状态，如果再多呆十年，那么不用等柯布来找，他已经在迷失域中老死了。”
“而按照设定，一旦老死在迷失域中，人虽然会回到现实，但大脑意识也会遭到严重破坏，斋藤就相当于成了植物人，柯布借助他回国的希望自然也落空了。”
“这就是我的推测，导演，你觉得呢？”
摩里斯·切斯塔特说完，埃里克有些惊喜地看着他，看来这哥们对剧本的理解也到了一定的程度。
与优秀的演员合作就是舒服，他们不仅喜欢钻研剧本人物，还能帮导演补充漏洞。
可以想象，这次的拍摄应该会很顺利。
“嗯，解释的很好摩里斯，看来我还要在剧本上加一些台词。”
第240章239两个影后的对视
第240章239.两个影后的对视
法国，巴黎。
这座浪漫之都，此时尚未被黑人占领，叫嚷着让法国人滚出巴黎之类的游行。
比尔哈克姆桥，巴黎的两座高架桥之一，连接着第15和16区。
按照建造时间算的话，今年是这座大桥99岁生日，当然中间经过了多次修缮翻新加固。
它是巴黎旅游景点之一，可以称作船只从桥洞下方穿行，也可以称作地铁从上方驶过，当然最佳方式是从中间不行。
《巴黎最后的探戈》就是在这里取景，今天这里也是《盗梦空间》的取景地。
米高梅提前三个月和巴黎市政府谈下了合约，一般来说，各大国家和城市都非常欢迎大投资的知名剧组前来取景。
一旦电影上映，会有力带动和促进当地的旅游业，还能收一笔租借费，属于一本万利的买卖。
比如《阿凡达》的取景地张家界，多少年过去了，这块牌子依旧挂着。
化妆师给演员上妆，造型师搭配风格，埃里克则在全场巡视。
“呃我懂了！”
“省钱！”
而阿丽瑞德妮不再是原著中艾伦佩吉饰演的懵懂女学生，她一登场就是个不弱于柯布的顶尖高手，性格高傲，对柯布自然不服气。
妮蔻的造型与塞隆有些对立，同样也是妮子大衣，不过却是红色的。
“好的导演，我去喝口水。”
“什么？”
这一场要拍摄的剧情环绕在他们三人之间。
“你太兴奋了小伙子，适当收敛一点，过犹不及知道吗？”
“那这一段戏呢？亚瑟与敌人的旋转搏斗？特效是否更容易实现？”
而《盗梦空间》完美符合大制作、大咖司、大剧组的标准。
反倒是贝尔，他的身高是183cm，其实看起来差距也不大，想变得高大一点，需要借助内增高和镜头技术。
柯布接下了斋藤的任务后决定组建团队，由于梅尔的存在，他不能承担筑梦师的任务，只能来巴黎寻求帮助。
虽然看起来不会用到很多大场面，与想象中的科幻片有点出入，不过胜在故事精彩、矛盾冲突塑造的很棒，他很喜欢。
老熟人给他推荐了一个实力强大的筑梦师——妮蔻饰演的阿丽瑞德妮。
“是，先把能实拍的场景拍完，后期进摄影棚补特效。”
两个女神的身高相差无几，都是180cm左右，造型能把她们出众的身材完美展现出来。
埃里克虽然在圈子里摸爬滚打了几年，也算是有点见识。
但为了保险起见，柯布需要先试探一下对方的实力，他想知道这個所谓的强大筑梦师到底强大到什么地步。
不过这反倒是件好事，因为厚一点可以给造型师更多搭配的空间，比如现在，呈现在埃里克眼前的效果就非常不错。
于是在老熟人的牵线搭桥下，两人展开了较量，如果柯布能赢，阿丽瑞德妮就帮他。
贝尔一身休闲西装小皮鞋，不同于蝙蝠侠那种板正笔挺，更多是放松的日常状态。
原版最精彩的名场面就出自于此，折叠的城市当时不知震惊了多少观众。
“嗯，你跟了我三部戏，跟在我身边的人向来是进步最快的，我你想积累的经验已经足够多了，不要紧张。”
所以当他们抵达巴黎之后，当地政府很配合地开绿灯，警局专门派了五辆警车封锁执勤。
埃里克就打算把这次梦中对决拍成类似《奇异博士》的战斗方式，给它升升级。
这场比试以希斯莱接饰演的亚瑟为梦主，两人同时作为筑梦师进入亚瑟的梦境中比试。
而发生在比尔哈克姆桥的戏份就是两人较量的场景之一。
更何况两人是在亚瑟的梦中，不是带着重要任务，那么两个强大筑梦师之间的对决本就应该绚烂多彩，誓要给这一届观众提前来点震撼。
埃里克最后调试了一下镜头，确保无误。
但当初在电影院观看这一幕的时候，就和普通的观众一样，心潮澎湃、惊叹不已。
“导演，这一段戏是不是用特效更好？”尼尔指着分镜头问道。
梦嘛，本就是随心所欲，理论上来说比魔法师更加无所禁忌、更加自由自在。
只要拿下这一部，自己表现的不差，就能独立执导了，那个《超能失控》的剧本他已经看过了。
上午9点半，一切准备工作就绪，三月的天气虽然已经告别寒冬，但依旧凉风习习。
塞隆则是乳白色的呢子大衣，卷发披肩，刘海处的头发随着风吹在遮蔽了眼睛和显露眼睛间切换，给人一种神秘又危险的感觉。
后面《奇异博士》上映，里面魔法师间的战斗同样采用了折叠城市的办法展现瑰丽的想象，其灵感来源正是《盗梦空间》，很多人看的时候立刻就会有熟悉的感觉。
尼尔摸了摸鼻子：“只是第一次，我会马上调整好状态的。”
摆弄好了镜头位置，和摄像交代了几句，埃里克看向尼尔。
“尼尔，我也知道用特效会更容易，但实拍有一个比特效更加不容拒绝的理由。”
身为副导演，尼尔布罗姆坎普很兴奋，跑的比埃里克积极多了。
埃里克拍拍他的肩膀：“等你真做了导演、做了制片人的时候，你就会考虑这些事情了，让演员累一点却能帮你省下上千万美元，或者让演员更加轻松，但要多花很多钱，你怎么选？”
“我选省钱。”尼尔毫不犹豫。
他虽然不知道《盗梦空间》的成本具体是多少，但可以预见一定会比《变形金刚》高。
拍《变形金刚》的时候，米高梅是埃里克本人的，他全程一分钱不收。
现在公司重新上市了，那么必须公私分明，身兼制片人、编剧、导演三大最重要的职责，他的酬劳绝对不会低于2000万美元，可能还带有票房分成。
演员方面就更夸张了，克里斯埃文斯、盖尔加朵、瑞恩雷诺兹那时候片酬才几个钱，整个剧组全部演员加起来200万美元就足够打发了。
《盗梦空间》呢？
塞隆和妮蔻都是1000万美元片酬，奥斯卡影后标配。
克里斯蒂安贝尔虽然不是影帝，但演技有目共睹，获得过多项国际大奖的提名，片酬500万美元打底。
希斯莱杰作为近几年崛起飞快的澳大利亚新星，在年轻人中具有不低的号召力，也拿下过好几个电影节的奖项，片酬行价400万美元。
汤姆哈迪、摩里斯·切斯塔特、丹尼尔布鲁赫等演员的片酬虽然不多，不过零零总总加起来也有几百万美元。
单单片酬的支持，《盗梦空间》就会超过3000万美元，是《变形金刚》的几十倍。
这次拍摄又没有军方的支持，不提供免费的大兵使用，还有好几个国家的取景，各种人力开销加起来又要用掉一千多万美元。
除此之外还有配乐、主题曲、混音、剪辑等各项支出。
把一切都算进去之后，还要再加上特效这个超级大头，如果再像《变形金刚》一样掏出1个多亿做特效，埃里克也玩不起。
因为米高梅今年的项目太多了，哪怕去年赚了不少，花钱也不能大手大脚，还是得省着点。
更何况道具部门还养着几百号人呢，不乏有经验的老道具师，综合能力好莱坞第一，准确点说世界第一，不用白不用。
“《盗梦空间》第35场第一幕，action！”
随着埃里克一声令下，四台摄影机高速运转，从各个角度将画面收入镜头。
正面，贝尔一路小跑来到桥头，脸上带着警惕和小心翼翼，同时左顾右盼放慢脚步。
随着贝尔前进，摄像师扛着摄影机一步步后退，埃里克和尼尔则站在摄像师后面看着录入画面。