麦基马上露出笑容，“很好，很好，简直堪称完美。”
现在，麦基终于百分之百确信，这个项目能够遇到安森，这是他们的荣幸，也许他们真的能够……成功？
埃里克也是满脸震惊，连连点头，“什么叫做堪称完美，就是完美，我完全挑剔不出任何瑕疵。”
安森一下没有忍住，扑哧一声就直接笑了出来，“没有必要那么紧张，我们听从指挥，如果导演说好，我们就点头，这一场戏没有必要再拍了。”
希斯和瑞秋双双点头，一副以安森马首是瞻的模样。
然而，麦基却露出为难的表情，话语也有些迟疑。
“呃，我们都知道你们为了拍摄这场戏已经精疲力竭，现在应该一根手指头都不想动。”
一边说着，一边看向安森和希斯——
两个人确实是真刀真枪，居然杀出了真正的火气，此时双双挂彩，如果继续拍摄的话，甚至还需要化妆掩饰伤口，那些真实开口的伤痕着实惊人。
偏偏，两个演员都是满脸轻松，似乎完全不受影响，那一副怡然自得的模样反而是让麦基的大惊小怪显得特别愚蠢，以至于麦基的表情也有些尴尬。
“但是……”
欲言又止。
安森品味出麦基的话里有话，歪着脑袋露出探究的表情，“噢，怎么，你们觉得，我们应该再来一遍？”
刷刷刷！
刹那间，希斯和瑞秋的视线双双落在麦基身上。
麦基有些慌，“不，不是这个意思，你们不要误会。”
安森嘴角轻轻上扬笑“导演，请放心，我们不吃人。”
一顿。
希斯补充一句，“即使吃，也不选你这皮粗肉糙的。”
说完，希斯默默地看向埃里克。
埃里克：？？？
这一个小小的玩笑，成功让麦基稍稍放松了些许，“安森，我的意思是，我们可能需要补一些镜头。”
一咬牙，话语还是说了出来。
“看，事情是这样的。”
“你们的表演，足够细腻足够完整，而且还有一系列细节，我们完全跟不上，镜头没有能够抓到。”
“汤米准备痛下狠手的时候，他和凯勒的眼神交汇。”
“凯勒一直在劝阻汤米，视线始终在关心埃文状态。”
“汤米挨打的时候，他不断用眼神挑衅刺激埃文。”
“诸如此类等等。”
在拍摄的时候，演员进入状态，不管细节还是整体，一气呵成，呈现在镜头面前的就是一个完整的状态，包括角色的棱角，也包括彼此之间的互动，全部都是如此。
然而，这些细节，摄像机镜头却未必能够捕捉到——
摄像机，它需要移动需要锁定需要构图需要运动等等等等，如果没有办法在正确的时间出现在正确的位置，它就无法准确无误地捕捉到演员的表演。
显然，麦基和埃里克两位导演并不擅长画面构图也不擅长设计运动轨道同样不擅长捕捉演员表演。
但这不意味着两位导演眼瞎。
他们能够看出来演员表演和对手戏里面漫溢出来的张力，不止是一种气氛而已，眼神的交汇与碰撞牵扯着情感的流动与演变，三个角色之间的位置持续不断地在变化，每一个眼神每一个表情每一个动作都经过设计和呈现——
这，才是三位演员不断探讨不断碰撞不断尝试的结果。
本来，麦基和埃里克脑袋空空如也，对如何呈现表演如何捕捉情绪一无所知；但亲眼看到三位演员的互动，脑海里也是灵感爆发，上演一出头脑风暴，自然而然就能够“看到”镜头应该出现的位置以及捕捉到的画面。
他们，需要跟上；然后，再利用剪辑来完成衔接，把角色之间涌动的张力呈现出来，利用演员的表演细节塞满剧情推进的不同缺失，让一切变得流畅起来。
想着想着，就压制不住自己，一阵雀跃一阵期待。
但是，看到三位演员的状态，本来已经到嘴边的话语又变得艰难晦涩起来。
麦基开了一个头，埃里克也没有控制住自己的激动。
“最后。”
“还有最后。”
咳咳。
因为太激动，埃里克被自己的口水呛到，剧烈咳嗽起来，但此时已经顾不上，满眼激动地继续往下。
“最后一个画面，咳咳，安森的眼神和表情着实太精彩，不需要言语也不需要行动，一个眼神就足够了，把那一刻复杂而汹涌的情绪完全展现出来。”
“上帝，如果有演技之神的话，他就降临在安森身上。”
“我们不能错过。”
“我们怎么可以错过。”
“咳咳。安森，真的，那一幕真的真的真的太棒了。我知道你们累了，但我们真的应该用镜头记录下来，求求你们了，我们就再补拍一些镜头就好了，趁着你们还在状态里面，不要脱离角色。”
众人，面面相觑。
然后。
安森脸色一拉，“等等，伱是说，刚刚那一幕你们居然没有拍到？什么，你们到底见鬼地在做什么？你们就傻乎乎地看着，却不知道用镜头捕捉吗？”
气氛，刹那间僵硬起来，所有人不约而同地屏住呼吸，竭尽全力地掩饰自己的存在感，仿佛看到巨龙喷火一般。
第641章 挖掘宝藏
面面相觑，鸦雀无声——
谁都不敢发声。
包括希斯。
这是他们第一次看到安森发怒，没有大喊大叫没有愤怒咆哮，波澜不惊的话语宛若在夜色里静静绽放的昙花一般，但平静的口吻却令人不寒而栗。
第一反应就是闭上嘴巴，竭尽全力消灭自己的存在感，唯恐稍稍不注意就和安森的死亡凝视碰上。
埃里克几乎就要吓哭了。
埃里克无助地看向麦基，蠕动一下嘴巴终究还是没有能够发出声音，那双小狗眼睛可怜巴巴地看向麦基。
但麦基现在是自身难保、着实没有办法维护埃里克。
麦基硬着头皮呼唤了一句，“安森……”
下一秒，安森的声音幽幽地传来。
“所以，我们还在等待什么？”
麦基，“哈？”
安森嘴角的笑容轻轻上扬起来，流露出一抹血腥气息，“嘿嘿，汤米，我们的帐可能需要重新算算了。”
麦基：……
埃里克，“安森，你不要这样笑，我好像有一点失禁。”
噗。
瑞秋一下没有忍住就笑喷了——
气氛一松。
此时还不明白安森刚刚只是开玩笑的话就太愚蠢了，但安森表现出来的气势着实太逼真也太骇人，麦基和埃里克还是心有余悸，不由再次看向安森，偷偷打量，眼睛里写满了迟疑。
安森瞥了过来，“如果接下来好莱坞有我的坏话传闻，我就知道是哪里流传出去的了。”
麦基，“嘿嘿。”
安森，“导演，你们是第一次担任一部电影的导演，我也是第一次担任制片人，我们都难免出现纰漏。”
“所以，犯错没有关系，重点在于如何从自己的错误里学习。”
“再表演一次两次，当然没有问题，这就是我们的工作；但你们也能够看出来，我们三个人都有些累了，接下来的表演状态可能出现一些波动，如果镜头想要准确捕捉到那些清晰，两位导演就需要精打细算。”
“不能随随便便拍摄，然后随随便便浪费大好机会。”
“你们想清楚，接下来需要捕捉什么画面展示什么镜头，摄像机应该如何运动，我们需要补拍什么画面，然后我们再开始拍摄，有效率地完成工作。”
如果拍摄电影能够一镜到底，一鼓作气地结束全部工作，那么演员的表演就简单多了，只需要在无数工作里拿出状态来，呈现出一次完美表演即可。
但现实并非如此。
拍摄电影往往需要在一遍又一遍的重复、不同角度的切换之中反反复复地打磨一场戏，整个表演和状态都是碎片化的，然后由导演如同拼乐高一般排列组合起来。
也正是因为如此，英国学院派并不喜欢方法派演技——
方法派要求的是抛弃自己陷入角色人戏合一真假难分，但这样一种失控状态往往无法随心所欲，甚至每一次呈现出来的表演细节和状态都不一样，这会导致电影剪辑出来的画面无法连贯起来。
所以，他们倾向表现派，每次精准而控制地呈现情绪与状态，时刻保持清醒，根据导演的要求完成工作。
当然，这是题外话。
不同表演方式往往具有不同效果，没有正确答案，只有适合自己的答案。
就好像眼前。
三位演员抓住的都是方法派的精髓，浑然忘我地沉浸到角色里，重新拍摄之后，尽管表演细节可能不同，但整个状态保持一致，瞬间就进入状态。
拍摄，一切顺利。
从近景到特写，不同机位不同构图，不同位置不同关系，麦基和埃里克经过深思熟虑之后展开拍摄，终于准确无误地捕捉到他们感受到的那些细节。
一直到——
“卡！”
监视器后面，麦基猛地一下站立起来，笑容满面喜上眉梢，高高举起右手虚空挥舞一下，宛若交响乐团指挥画上休止符一般。
“完美！”
整个剧组的视线全部看向监视器，小小的屏幕上能够清晰看到安森那张布满血污却呆若木鸡的俊朗面容，眼睛里写满错愕和茫然，悄悄在眼眶里打转的泪水挣脱睫毛的束缚滑落，触碰到伤口，血水流淌下来，那双眸子里的灵魂缓缓地灰暗下去。
震撼，扑面而来。
一句口号，宛若魔咒一般。
呼啦啦。
整个剧组掌声雷动。
面面相觑地交换视线，惊喜和赞叹无法抑制地疯狂汹涌，加盟剧组之初的漫不经心、得过且过现在还剩下多少？不知不觉地、悄无声息地彻底沉浸其中，在自己意识到之前，就已经全心全意投入心血。
拍摄，终于完全走上正轨。
整个剧组上上下下，几乎所有人都认为这是一次快钱，但真正投入之后才发现，居然是一个意外宝藏。
撇开导演能力以及后期制作不说，至少剧组的拍摄工作令人欲罢不能。
以希斯、瑞秋为首的年轻演员们一个个展现出专业姿态，更重要的是天赋，废寝忘食地钻入剧本钻入角色，剧组的工作氛围宛若电影节演技工坊一般令人欢欣鼓舞。