至多，也就是像刚才，心累有点疲倦的样子。
伤感和无病呻吟，似乎永远不会出现在徐增身上一样！
而今天？
徐增竟然罕见的唱了一首，极为深情的苦情歌！
说真的，这是鞠姐没想到的。
不过不可否认，这首歌质量很高，至少听到目前为止，十分连贯！
无论是歌词的故事连贯性，还是整体的编曲，亦或者是徐增对于舞台的设计，都达到了一种无可挑剔的程度。
鞠姐以前也是做女团的，唱跳全能，很清楚这样的舞台有多么专业！
歌好，舞台好，人也好。
无可挑剔呀有木有！
而且……
其实但凡细心点儿的人，就能够发现，徐增的舞台，还有很多没有应用出来的东西！
比如他身边的两位吉他乐手，以及右后方的几位和声老师，几乎都在暗淡的灯光下静静地等待。
没有人会傻到认为他们没有作用！
再加上徐增前半段唱的这么抒情，像是铺垫……
大家大概都意识到，接下来，后半段，才是徐增爆发的时候！
……
第211章 金属芯往耳朵里倒高质量咬字技能爆发
：“哇！！！感觉听的好过瘾！！！”
网络上，已经有些人在对于徐增这首《领悟》议论纷纷了！
：“就感觉深情、认真起来的徐增，真的好有魅力！”
：“苦情歌……哈哈，真不知道一个渣男到底是怎么能写出这么深情的歌曲来的！”
：“噗……我也纳闷儿这件事儿呀！你说他一个CP乱飞的渣男，干嘛写这么深情的苦情歌啊！”
：“这特么就叫反差萌吗？”
：“说真的，听他唱歌，真的差点儿忘了这混蛋还是个到处乱组CP的渣男了！”
：“他唱歌给人的感觉，就像是一个在感情里受了创伤的深情男人！”
：“这就叫唱功啊，他这么鲜明的人设，唱歌的时候都不会让人出戏，还看不出专业来吗？！”
：“绝了好吗！！！”
……
评论区议论纷纷。
大多数人是对于徐增这首歌表示哭笑不得。
首先，徐增的人设，大家都知道，一个才华横溢的潇洒花花公子，没事儿就喜欢到处乱组CP，一个多小时前还差点儿面临一场修罗场！
这样一个在感情里应该只会如鱼得水的主儿，却写了一首比苦瓜还哭的苦情歌，说真的，大家真的难以想象！
你特么渣的这么透彻，这么如鱼得水，你写苦情歌？！
你在搞笑吧！
这要是刚开始告诉大家这是一首苦情歌，肯定有很多人嗤之以鼻的表示听这歌绝对要出戏的，因为徐增压根不是那个苦情歌的主角！
然而……
当他们真正的去听，去了解这首歌的时候！
当他们听完上半段的时候！
说真的，出戏的感觉没有，反而是入戏太深！
大家都觉得徐增是不是真的刚刚被某个深爱的女人伤过？！
不然怎么能写出这么苦情的歌曲，还唱的这么绝？
其实想想，徐增怎么可能被女人伤过，他在所有人面前的表现，都是嘻嘻哈哈一脸乐天。
那么唯一的可能，就是他唱的太好了，用唱功，和舞台，将所有人代入到了那个“悲情男｀～主”的角色里面！
用声音，将大家代入到几个极致反差的角色里，这仿佛已经足够说明徐增的专业了！
只能说，这把，徐增再次惊艳了很多人！
而如果徐增知道，自己已经惊艳到他们了……
那么徐增当场会露出不可置信的神色，然后哈哈大笑，表示：
“这就惊艳了？你们怕不是不知道，惊艳的还在后头吧？！”
……
“呜呜……”
上半段结束，在大家还忙着沉浸在徐增低吟演唱的神情中的时候……
弦乐、吉他、贝斯……等复杂的音乐，开始一并出现在音响里，像是涓涓细流百川入海，将无比壮丽的场面，呈现给了所有观众！
“砰！”
灯光闪耀，徐增身边的吉他手总算派上用场！
上半场，徐增可是只跟钢琴老师互动，用钢琴声和他强大的混音技巧，支撑起了上半首的所有段落！
而来到中间段，当所有乐器一进去，大家才猛然发现，原来上半场竟然只有钢琴！
徐增的唱功，已经绝到，能够让大家错认为他的嗓子里自带音响的程度了吗？！
“哇……”
很多人露出了惊艳的神色！
其实真的，没有对比就没有伤害，正是因为上半场只有钢琴，下半场贝斯、弦乐、鼓点……等乐器声音全部都进来的时候！
才真切的发觉出，这首歌的华丽！
同一时间，身后的和声老师也给出了垫音！
让整个间奏，没有落下，反而持续上升！
……
“我以为我会报复！”
“但是我没有！”
“当我看到我深爱过的女人！”
“竟然像孩子一样无助！”
……
徐增不再坐在高脚椅上，反而是站起身来，缓缓向前，舞台中央的C位是属于他的，光鲜亮丽也是属于他的！
升Key！升Key！
徐增用升Key的方式，诠释一首歌的新境界！
前半段，徐增的技术简直面面俱到，低音区咬字细腻，混音和弱声以及哭腔的运用，是融入整首歌的关键！
而后半段，徐增简直像是换了个人，换了种方式来诠释一样！
音高尖锐而不失细腻！
如果说前半段，徐增用自己强大的真假声混音，低吟的方式，诠释了一种感情里无奈的伤感。
那么后半段，徐增就完全用悠扬放肆的呐喊，宣泄出感情里的恨铁不成钢！
……
“这何尝不是一种领悟！”
“让你把自己看清楚！”
“被爱是奢侈的幸福！”
“可惜你从来，不在乎！”
……
真音，假音，不断在徐增的嗓子里来回交替！
他竟然还在升Key！
最关键的是，从他的音域里，竟然听不出极限！
仿佛他还能再升，再升！
：“．「哇！！！”
：“鸡皮疙瘩起来了！！！”
……
现场好多人撸起袖子看看自己的胳膊，发现已经起了一层的鸡皮疙瘩！
还是那句话，没有对比就没有伤害！
前半段徐增用的是平艮细腻的演唱方式，深入人心。
跟后半段的高爆发尖锐唱法，形成了鲜明对比！
也正是因为有着A段平缓的凸显，才会让B段那么鲜明！
而徐增的亮点从来不拘泥于一处！
……
“一段感情就此结束……”
“啊一颗心眼看要荒芜……”
……
这两句，是由和声老师唱的！
“喔……”
“喝！”
徐增则在旁两声呐喊！
说真的，此时此刻，将这两句歌词交给和声老师，徐增在旁呐喊两句的方式，真的是一般歌手敢想也不敢做的事！
谁不知道，歌词由自己唱才是最好？