一开始,我只想搞钱 第521节

99年,最卖座的华语电影《喜剧之王》票房才2980万,6800万就是两个《喜剧之王》还要多。

要这么多钱干什么?

这个疯子要按照1:1的比例,建造1906年香港最繁华的地段——香港中环,然后在里面拍电影。

这一举动,在当时的很多人看来无疑就是脑子不正常。

算笔账就知道了:6800万投一部电影,那么至少要有两亿的票房才能回本!

这玩意太难了!

这个疯子并不为人所动,坚持要建造一座城。

哦,这个疯子就是陈德森。

那时候电影名称还是《十月维城》,就是香港维多利亚港的“维”。

后来沈旭东看了之后说,既然是动作片,还是用包围的“围”比较好,听起来也更有血性,于是电影正式改名《十月围城》。

事实上,2003年的时候,《十月维城》差点就拍成了。

香港银行副总裁曾献基很喜欢这个剧本,站出来支持他,掏钱在佛山修建了中环城,然后SARS来袭,再然后,曾献基破产自杀身亡…

而且,曾献基的事情连累到了陈德森呢,他被银行告上法庭。

更惨的是…他的母亲得知儿子的窘境后,气得中了风,变成了植物人,姐姐又查出了癌症,屋漏偏逢连夜雨都形容不出陈德森当时的狼狈。

一连串的变故,让陈德森在开车外出的途中,自己也遭遇了车祸,躺在病床上,看着冰冷的天花板,他觉得这个世间与自己已经毫无关系。

但生活还要继续,04年复出拍片,《童梦奇缘》、《鬼计》两部作品…

但都反响平平。

去年,沈旭东通过钟丽芳联系到他,说了想投资《十月围城》的事情。

陈德森最开始不是很相信——被拒绝的次数太多了。

钟丽芳找到他,直接提出了条件:我们帮着建城,再斥资8000万打造…

陈德森找陈可欣确认了一下,然后了解了嘉禾的实力,欣然同意…

“七月开拍,预留八个月时间做后期,明年贺岁档上映,有问题吗?”

“…有一个,饰演孙文的演员…”

“马少骅不行?”

“他当然没问题,我们想邀请好莱坞化妆团队帮着化妆…”

“随便…”

沈旭东想到了什么,问陈德森:“景恬你试镜了吗?”

“试了…很合适,她也愿意提前三个月进行一些武术训练…”

“那就没问题了…”

有大甜甜加盟,《十月围城》就不可能缺钱!

转身问甄子旦:“Donnie,有什么事吗?”

“…《一个人的武林》我在想反派可不可以找皱兆龙?”

沈旭东笑了笑:“皱兆龙当然那可以演,但…他不是很愿意跟你合作了!”

呃,被打的太难受了…

动作演员也是人啊!

“但王寳强能行吗?”

“你可以试试…他之前做过武术替身…”

……

哦,沈旭东其实对《十月围城》没什么太大想法。

当然,他知道这是不错的电影!

但说实话,很长一段时间,沈旭东不喜欢读近代史,憋屈而令人心烦,古代史多好,我们多牛x,我们是世界第一。

至于近代史…满满都是屈辱!

后来慢慢感兴趣了,因为只有读了近代史,才知道,自晚清以来为中国明天而不断奋斗的人们有多了不起

尽管每一个人心中都有自己臆想的正义与未来,尽管并非每个人都被时代所青睐,但是他们却代表着进步的可能性。

但在影视剧范畴,我们缺乏空间去探求,媒体议题缺失,社会平台狭小,它沉入戏说、样板戏、娱乐的海洋深处。

即便是涩图群,大家讨论历史,更多的是汉代、明朝或者元朝,很少有人讨论近代史…

你一旦起了头,就会被负责任的管理员禁言处理的!

从这个角度讲,《十月围城》这部电影很难拿到高票房。

而且,之前已经有个差不多类型的作品了——《上海滩十三太保》。

张彻执导,王羽、姜大卫、狄龙、陈观泰、程天赐、江生等主演。

1984年上映,讲述了抗战时期,爱国志士高先生不满汪伪政府的卖国行径,准备将消息由上海带往香港公之于天下,以揭露汪伪政府卖国求荣的真相,在高先生去往码头的路上,陷阱密布,杀机重重的故事。

嗯,跟《十月围城》类型相同!

一批正面人物为了保护一个核心人物一个一个和坏人拼死,也是不免打杀了对手之后牺牲。

《上海滩十三太保》汇聚了当时张彻手底下一大批明星,包括尚未成名的刘得华都过来打了酱油…

“十三太保,一夫当道。浪子富豪,教头快刀、学生少爷、熊虎鹰豹,眼镜烟嘴、长枪难逃。”这些所谓的教头、快刀、浪子等,便都是十三太保的身份——或者说是名号”

后来,《远大前程》里面也有十三太保:南小杜、北老九,十三太保无敌手,乞丐教头纳三少,车夫师爷小阿悄,瞎子、酒鬼、黑白无常龙虎豹…

《远大前程》的收视率还有网络播放量很能说明问题了!

扯回来,沈旭东之所以愿意投资《十月围城》,除了因为这个戏本身不错外,主要是想圈定《一个人的武林》…

《一个人的武林》真的很独特!

核心其实是侠以武犯禁。

电影里,这一点体现在两个地方,一个是甄子旦的警队教练身份另一个是封于修的堂前燕。

武术再怎么说,也只是一个个人修炼,永远没办法和体制对抗,要么投身体制接受招安,要么成为堂前燕。

投身体制,其实是很传统的方式:学得文武艺货与帝王家,夏侯武成了警队教练;

堂前燕就是封于修的理想。

所谓堂前燕,大有来头,清朝时期,各路高手去参加武状元的比试,输的人就会得到一个堂前燕。

《一个人的武林》,可以说是一部既典型、又非典型的武打片。

典型在于打得好看,从动作场面到尚武精神,于争锋的执念、对生杀的索解,都有迹可循。

从头打到尾:先拳后退次擒拿,兵器内功五合一…

非典型的地方在于电影里所有的武林人物,都是退避的姿态,或投身艺术,或隐于市井。即便最具锋芒的夏侯武,也因为失手杀人而入狱三年…

而且,狱中三年,夏侯武是“模范囚徒”,直到战书不期而至,师妹置身险境。

以前的功夫片,或者说动作片,套路是既定的:最后阶段,主角一定会觉醒,痛殴极恶的对手,以牙还牙,以暴制暴!

但…《一个人的武林》,主角注定不能靠“以牙还牙”解决。

那怎么办?

原版的《一个人的武林》没有给出答案,安排了之前一直打酱油的陆玄心击毙了封于修…

徒手杀人、连武装警察也徒呼奈何的武林高手封于修,被警察击毙了!

这个结局不好…

第679章 熟人介绍

关于功夫片应该朝哪种走向…

很难讲。

好莱坞这几年一直都是以暴制暴,《疾速追杀》、《伸冤人》、《小人物》本质上都属于以暴制暴套路。

单纯从感官体验来讲,还不错,爽感十足!

中国的功夫片,大格局是仁者无敌。

所以,《功夫》里的阿星没有杀死火云邪神…

但仁者无敌这种大方向很难把控的。

《精武英雄》已经拍到了极致——年轻人,要击倒对方最好的方法就是用手枪,练武的目标,是要将人的体能推到最高的极限!

还有那句:中国人的武功是强调个人的修为,而不注重实战…

不注重实战,那观众买票看什么?看你吹境界?

打破既有的窠臼,很难!

市场方面:主流影迷的关注点已经不大会放在这一类以“打戏”为卖点的“老式大片”上了,要保证最大地收益;

这个是事实——男性观众越来越少了,毕竟比起电影,游戏更香;

再一个,我们不得不承认,纯粹的动作片,确确实实有点与时代脱节了。

所以,《一个人的武林》,沈旭东想着尽善尽美。

他也想不到更好的收尾方式——夏侯武、封于修,强弱既定,但又因为仁者无敌而不便杀人,最终只好借外力了却残局。

那怎么尽善尽美?

拍成上下两部!

《一个人的武林》,本身立意挺好,但是拍得太随便了——夏侯武三年前擂台打死人,连累同门和学生,完全值得书写一番,讲讲夏侯武的内心所受折磨和心灵创伤之类,并且可以对比表现夏侯武三年前和三年后的人格变化,结果什么也没表现,几句台词就讲完了。

所以,沈旭东的想法,上部主角夏侯武,讲述他从武痴慢慢成了一个真正的人;

下部主角封于修…

两个人其实差不多,同样追求武道终极,同样有着约束武道内心不走向崩坏的爱人,只不过结局不同,阴阳两面…

剧本框架都发给陈德森了,让他拍完《十月围城》,直接启动。

这两部电影都在嘉禾电影企划里。

……

nen模这个称谓,其实最开始属于职业代称!

指的是年轻靓丽的少女模特,是非传统意义上的模特。她们没受过正统训练,年纪很小,甚至不到20岁,大眼美女,卖点是可爱和漂亮,不见得很高挑。

付颖真的是第一代nen模。

她当年虽然跟着黄柏高转投了嘉禾,但嘉禾或者说钟丽芳更喜欢邓丽欣、吴雨霏。

没办法,她俩运气好,有叶念琛捧着:《甜丝丝》、《独家试爱》、《十分爱》、《绝代双娇》都是她俩主演!

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