杨逸却笑着,说了跟刚才没什么区别的话。
“没有回应?”
孟忆愣了愣。
年轻人一点年轻气盛的样子都没有吗?
当然不是,杨逸并非全盘接受了“战神论电影”的评价,他觉得拍电影有些时候确实需要立意深刻,但有些时候也不见得就非得弄得大家热泪盈眶。
悬疑短片,把观众看得痛快了,看得入迷了,不就行了?
为什么还要肩负什么发人深思的责任呢?
当然,杨逸也不认可他说自己开倒车。
你想要进步是吧?
行,下一轮让你好好地哭一场!
(注1:本章中的几位影评人,是小寒随机抽取书友的ID客串的。为了符合文中的情景,有些ID或者名字略作修改,所以,如果看到自己的ID很熟悉,不要疑惑,就是您~(づ ̄ 3 ̄)づ)
第282章 你拍不了!我拍得了!
“我不认同杨逸你对导演这份工作的态度!拍悬疑,很好,你就拍悬疑,像《隐秘的角落》这样有立意的作品就很不错.”
杨逸说没有回应,影评人“战神论电影”还不乐意了,觉得他是不拿自己的话当做一回事,拿起麦克风又开始抨击起来。
“‘战神’能让别人说句话吗?你说了这么多,也该轮到我来说了吧?”
之前被打断的影评人夏依有些不满,转头过来插话。
“我还没说完,很快,就两句话的事!”
“战神论电影”还在喋喋不休。
夏依无奈地摇了摇头,放下麦克风,拿这样强硬的人没办法。
“来火气了!来火气了啊!这是要吵起来!”
另一个厅的谭广生看热闹不嫌事大,还觉得很有综艺效果。
“我的意思是伱不要好高骛远,觉得自己天赋异禀,无所不能,一会儿去探索一下爱情的真谛,一会儿又去探索宇宙的真谛。拍这些干什么?你本来可以做得更好,结果东一块,西一块,你看你现在拍的《刷车》是什么玩意?”
“战神论电影”不愧有“战神”的名字,这火力全开起来,还真的把杨逸喷得一无是处。
好像大家刚才的记忆都出现了偏差,《刷车》没有那么精彩,反而拍成了一部烂片一样!
“你说完了没有?”
“我说完了。”
“那到我来说了吧?我认为杨逸刚才为我们奉献的《刷车》,是近几年来我看过的最好的一部悬疑短片!”
夏依终于找到了说话的机会。
“战神”似乎还有再战的冲动。
“我还没说完,我刚才没有插你的话,请你也不要插我的话。”
但夏依就防着他这一手呢!瞥到了他举起麦克风,马上就警告出声。
“战神”这才悻悻地放下了麦克风。
“我为什么说这部悬疑短片好?三点原因,第一是这个片子的视听语言很丰富,很值得仔细分析,也很值得深入探究。举一个例子,我没有细数,但我想应该是在整部片子里,杨逸给到匪徒和刷车行老板的关联镜头是几乎为零的,我的印象中他们都是单人单镜头!”
夏依不需要说得太透彻,在场的人都是影视行业经验丰富的行内人,自然都能听得懂,他们瞬间都纷纷露出了恍然大悟的表情。
单人单镜头是什么意思?
像之前杨逸拍《隐秘的角落》的时候,就有介绍过正反打的镜头,那就是在通过镜头语言做人物之间的关联。
那么单人单镜头的话,就意味着这两个人没有什么关联,全都是主观镜头,没有一点客观交代的意思。
拍杨逸的时候就单独拍杨逸,拍罗其海的时候就单独拍罗其海。
刷车行老板跟匪徒起了这么激烈的冲突,就没有什么必要拍一些正反打的镜头吗?显然,这些在逻辑上是行不通的。
正常的电影不会这么拍,而杨逸拍的电影,也不至于犯这样低级的错误。
所以,这样拍的可能只有一个,那就是所有关于匪徒的画面,都是刷车行老板的主观镜头,是他在叙述。
主观的东西是有可能骗人的!
自然,这也成了刚才“流年旧梦”、“白驹过隙”他们说的这个短片存在A/B面故事的一个很重要的证据!
“第二点,是我觉得这部短片剪辑得很精彩,不管是倒叙、插叙,还是心理蒙太奇,杨逸都把这个看起来不是很复杂的小故事,剪得非常好看,节奏感非常好。我看的时候是全神贯注、精神紧绷的,没有一点走神的想法。”
“第三点,当然这一点就不是处在导演的层面了,我认为杨逸和罗其海两位演员演得都非常好,当然也包括大壮,还有那位很漂亮的女孩。他们用演技,让我相信这个短片所记载的是一个真实的故事,让我看得入戏了!”
“所以我认为杨逸导演把这部悬疑短片拍得很好,有这三点就足够了,不需要上升到什么价值高度。观众们买票进来看一部电影,就是为了听你讲一大通道理的吗?”
夏依的话,获得了很多人的鼓掌,其中也包括中间坐着的四位制片人们。
不喜欢“战神”论调的可不止一个。
“我不是说要在影片里讲大道理,成熟的导演可以将自己想表达的藏在故事里,让观众看完都能有所感悟”
“战神论电影”还哔哔不休,似乎还要跟夏依来一段辩论。。
幸好,主持人孟忆叫停了他。
“杨逸对刚才夏依的话有没有什么想说的?也没有吗?”
孟忆以为他今晚要缄口不言了。
“还是说两句吧.”
杨逸笑着举起麦克风。
这表现令人诧异,不过孟忆还是露出了满意的笑容。
这样才对嘛!
难能什么都不说,综艺节目的观众看什么?
“谢谢几位老师的表扬和批评,《刷车》确实是一部不完美的悬疑作品,我会很坦然地、很认真地听取不同的批评意见。不过,‘战神’老师刚才有一句话我不是很认可。在我看来,作品的类型和想要表达的内容没有什么关系,战火纷飞的战争片能表达出令人敬佩的家国情怀,暗流涌动的谍战片也能表达出同样壮烈伟大的家国情怀。同样的,和平年代也有和平年代的家国情怀的表达方式.”
杨逸举的这些例子,他都是有概念的。
很简单,拿张译演过的片子来举几个例子就可以了。
战争片有《金刚川》、《狙击手》,甚至拿撤侨的《万里归途》来说也可以算。
谍战片有《悬崖之上》。
和平年代的,《我和我的祖国》里头不也有很多表现家国情怀的短故事吗?
“我的意思是,你野心太大,又想拍悬疑,又想拍爱情,又想拍科幻,怎么,现在还想拍战争拍谍战?一个人的精力是有限的,一个导演的能力也是有限的,我不认为你能拍得了这么多类型!为什么不专注于一座山峰去攀登.”
“战神论电影”又拿起麦克风叭叭叭地说了。
他觉得他是在苦口婆心,爱之深恨之切!
而且说得也没毛病啊!
“我拍得了。”
然而,杨逸这次直截了当地反击回去。
“你拍得了也拍不好!”
“我拍得好!”
谁说杨逸年轻气不盛的?这不是犟上了?
第283章 口碑发酵,票房大胜
“杨导威武,正面硬刚!”
杨逸回到众导演嘉宾们呆的那个厅的时候,谭广生感慨地向他竖起了大拇指。
“我以为你就是‘我不说’、‘没意见’这样糊弄过去了,没想到后面还是回应了起来。”
范叶丹也是钦佩不已。
其实,杨逸跟“战神论电影”争执不下的样子,在柴楚、鲍立鹏、闵昭宇等人看来并不是一个理智的选择。
没有什么跟这些能决定你打分的人吵架的必要!
就好像你不应该去跟那些花钱买票来看电影然后打了差评了的观众过不去一样。
吵赢了没好下场,吵输了更是输人又输面子。
更何况,柴楚等人认为“战神”说得并非没有道理,一个导演虽然没有说非要局限在一座山峰上攀登,但也至少是攀上了一座高峰,再去挑战另一座高峰。
杨逸的自信,在外人看来,何尝不是一种“狂妄自大”的表现?
当然,他们是不会跟杨逸这么说的,说真话讨人嫌,大家又不是好朋友。甚至,在这个节目里,他们竞争对手的关系更胜于短短几天相处的所谓友谊。
范叶丹倒没有这么多想法。
她来这档节目主要是玩票性质的,知道自己几斤几两之后,以后大概率也不会真往导演的方向去发展。自然,她也不会把杨逸当成了对手。
更何况,作为演员来说,能结识这样一位厉害的导演,比讨好一百位影评人都有意义!
杨逸虽然在“战神”那儿只拿到了5分,但因为其他人打分都还是偏高的,所以总体下来,他的评分还是达到了7.5分的当前场上最高分。
不过,这并不代表着他就是这一轮的最高分。
后面播放的影片里,柴楚的片子因为关注了弱势群体,故事也比较煽情,所以拿到了7.7的分数,略高于杨逸的7.5,位居第二。
排在第一的是孔耀杰!
他厚积薄发,还是在自己擅长的农村题材上拍出了非常奇妙的意识流短片,尽管有些晦涩难懂,但影评人却乐意打出高分,最终的分数是8.5,直接超出了杨逸一分之多!
当然,这个打分排名在众人看来是有些迷幻的。
孔耀杰的片子,真的能在市场上获得观众们的认可吗?
这一点,在第二天的电影院“实战”上,就得到了验证!
电影院从里到外分别是一号厅到八号厅,虽然每个厅的大小、舒适程度也确实略有不同,但现场观众们挑选自己想看的影片,似乎并不是根据影厅的环境,以及影厅的位置来作为判断依据的。
根据节目组规则,今天会有九百名观众来到现场,他们会分成六轮,每轮一百五十人,依次进入影厅。
头两轮导演是可以到门口宣传的,后面四轮他们则需要离场,观众后续将会根据每个影厅前面布置的电视屏幕上显示的观众实时打分、观众评语来选择他们想要看的影片。
所以,很显然,明星效应在头两轮的观众争夺战会很占优势!
很多观众直接就被范叶丹和穆文仪拉走,合影留念之后就进入了她们的影厅。
当然,杨逸也算是一个明星了,他站在自己的影厅前面,也吸引了不少年轻观众,尤其是年轻女观众的青睐,为自己的影片争取了不少关注度。
其他人也都使出了浑身解数来争夺观众,杨逸以为自己学着首映礼那样弄易拉宝已经是有创意了,结果别人更是花招百出!
柴楚的演员没来,但她弄了对方的人形立牌,同样能吸引观众。
鲍立鹏更夸张,他没有机会播放宣传片,就自己弄了一个大平板电脑,拿着它站在影厅门口轮播宣传片,以及他让以前合作过的明星帮忙给他拍的推荐短片!
孔耀杰算是八个人中间最老实的一个了,他有强推宣传,有观众入口处的宣传片播放,自己却啥也没做,就木讷地呆在自己的影厅前面。