剧组，袁梁和宁昊正商量着拒北城的这场大战，听着袁梁的描述，宁昊不由的皱起了眉头。
“也不用多大，拒北城的城墙较高，做一种类似伞状可以旋转可以发射的暗器就好了。”
袁梁想到了《五军之战》中矮人冲击精灵的场面，精灵的一轮齐射瞬间被矮人瓦解，随后矮人以尖刀阵型冲入战场，这样的画面无疑是热血沸腾的。
“倒是可以一试，凉莽之战本来就是敌我双方势均力敌的一场战斗，这样的变数的确是打破平衡的法宝。
前期的铺垫也足够，可这样的画面可不好拍。”
“战争戏哪有简单的，想办法就是了。
叫朱师兄过来一起商量一下，我们先把凉莽这场大战的每一个细节都研究清楚，然后让朱师兄先去把我们需要的道具之类的东西都筹备好。”
凉莽之战是第二部的一个核心剧情，第二部剧情的开展，也是从这场凉莽之战开始。
国产电影不管是老谋子的《英雄》还是《满城尽带黄金甲》，都没有过这种热血的古装战争场面，这对于国产电影来说无疑是一个损失。
《小二上酒》对袁梁来说本身就是一个挑战，他挑战不光是无参考创作，更是考验他对剧组的调度。
之前不管《贫民窟的百万富》还是《功夫》，所涉及到的场面及人员调度，和《小二上酒》相比都差了一个档次。
也好在这次的电影是前后两部连拍，前后两部综合到一起拍摄，能节约很多镜头的成本。
然而宁昊却皱起了眉头，“可这样拍的话会不会超支，拍那样的场面，我们要拍恐怕只有像张导一样去请部队，才能拍出那种整齐划一的场景。
一万大雪龙骑，万人万骑的场面，最起码也需要两三千人整齐划一的调度才会出效果，再加上北莽两倍于北凉的军队，这场大战没有一两万群演能拍得出来？
这么多群演，哪怕我们请是部队，就算只请十天，最起码都需要一千万的成本，还有服化、道具、吃住等等？
这场戏恐怕没有个四五千万可拍不下来。”
听到宁昊开始算起了帐，袁梁不禁皱起了眉头，“那你这意思，不拍了？”
宁昊不由笑着，“我就是提醒你一下别超支了，我不仅是副导演，还是剧组的管家。”
身为剧组财务上的管家，宁昊有提醒袁梁的必要。
“五千万的预算可不够，这场戏哪怕花上一个亿都要拍。”电影的预算袁梁心里肯定有数。
宁昊点了点头，继而道，“我顺道也把陈老师叫过来，第一部末尾的太安城观礼关于离阳礼制的动作设计陈老师那边已经出方案了。
剧组的演员试了一下，我感觉效果还不错。
但陈老师有些疑问，想要跟你当面谈。”
宁昊口中的陈老师，叫陈林，是电影学院出身的一个史学方面的纪录片导演。
“什么问题？”
宁昊犹豫了着道，“陈老师觉得《小二上酒》是一部架空戏，放在紫禁城拍有些不合适。”
然而袁梁却很坚定，“现在上哪找合适的地方去，难不成我们还要建个皇宫出来不成？”
不仅皇宫没建，就连清凉山的取景都是在承德，袁梁是不会把剧组的经费花在这些无意义的事情上的。
但他也听出来了，宁昊的话并没有表面上那么简单。
陈林的建议，似乎还带着京圈中不少辫子#后裔的声音。
前世的娱乐圈没有星空，一度导致辫子戏横行。
如今星空站了出来，不管是电影还是电视剧的投资上都和辫子戏不沾边。
星空更像是一股单独且年轻的势力，和那帮人不亲不热的，自然有人会看不惯。
但袁梁没怎么在意，这些人也只能在背后动点小九九，影视基地落成，进入融资阶段的星空已经不再是之前的星空。
忙着《小二上酒》前期的筹备，袁梁一部分的心思还放在《脑语者》的后期上面。
历经小半年的制作，《脑语者》的成片终于出来了。
其实以华纳在数字后期的水平，《脑语者》根本花不了这么长时间。
袁梁如果不顾及数字后期部门的研究学习，《脑语者》的后期早就做好了。
虽然晚了一些，但效果还是令人满意的，数字后期部门，现在已经能用数字技术处理一些数码摄影机的素材了。
花了这么长时间，《脑语者》成片的效果袁梁还是挺满意的。
华纳在数字后期上的水平，根本不是《天上草原》和《极地营救》能够相提并论的。
中影上影的数字后期水平，还停留在只能通过软件来剪辑出成片的水准，还做不到电影画质上的优化。
在画质的优化上，一方面涉及到好莱坞禁售的软件，一方面也是因为中影上影在现有软件的操作上，还不是那么的成熟。
而有了袁梁从华纳邀请来的技术团队，用数字技术拍出来的脑语者虽然画质比胶片电影稍差了一些，但在画面的科技感上，却要高出胶片电影一大截。
《脑语者》的成片，已经有了冲击国际市场的水准。
不过电影虽然出来，袁梁却没有急着安排。
今年已经没有任何的档期，《脑语者》要上映也只能等到明年了。
看过《脑语者》的成片，袁梁唯一的一点担心也放下了，他也把心思全心全意的放在了《小二上酒》的筹备上。
九月中，《小二上酒》剧组的工作人员除了还在勘景和已经前往取景地监工的一部分人，剧组大部分的人都已经在星空集合。
袁梁随后也开展了剧本围读，打戏的研究和剧组的分组。
袁梁本打算分成三个组的，但那样演员就有些忙不过来了，袁梁没办法才把剧组分成了两个。
而带队的导演和摄影，也是之前和袁梁在《贫民窟的百万富翁》中有过一次合作张建东和赵飞。
与此同时，袁梁还通过中影联系上了西北的部队。
剧组从开始集合筹备，到渐渐的确定计划、捋清思路就用了半个多月时间。
思路捋清楚，《小二上酒》开机的时间也随之定了下来。
国庆在即，袁梁给集合起来的剧组暂时放了几天假让大家去准备，剧组的开机，也定在了节后！
第217章 开机发布会（求订阅）
剧组筹备期间，袁梁去了一趟《天地英雄》的首映礼。
《天地英雄》也算是03年难得的一部好电影，电影由哥伦比亚和西影厂联合拍摄，也算是03年难得的大制作了。
电影的导演是徐涛比较喜欢的《双旗镇刀客》的导演何坪，功底很扎实。
不过这年头的西北地区的电影，总是离不开大漠孤烟，使得电影整体的观感差了一些。
国庆到来，袁梁也算是难得的清闲了几天。
高姐姐这段时间对他有些不待见，多番试探袁梁才知道自己上次庆功宴喝多了有点迷糊，怪不得前段时间还经常往四合院跑的小姐姐，这段时间都没了影子。
休息了几天，袁梁也养足了精神，对于电影很多细节也有了自己的想法。
节后剧组集合，演员和剧组大部分的工作人员也都来到了星空，剧组随即联系了媒体，举办了一场大规模的新闻发布会。
要说03年最火的书，《小二上酒》必然榜上有名。
改编后的《小二上酒》，没有了烽火那又臭又长的叙事手法，让小说的阅读性一下子高了许多。
再加上这又是一个新兴文学作品匮乏的年代，小说中的很多故事也值得品味、深思及讨论。
烽火原作的《雪中悍刀行》，在网文横行的年代，话题度和讨论度都是很多作品所不及的。
《小二上酒》自七月底连载和发售以来，就受到了不少书迷的青睐。
等《功夫》庆功宴电影筹拍的消息传出来，《小二上酒》在网络上的讨论，就越加的疯狂了。
所以当剧组联系媒体的时候，很多燕京本地的书迷也都来到发布会的现场。
“导演，你不是说汤老师才是女主么，怎么等会又要安排我的采访？”
小天仙在星空还没呆到庆功宴，就去了张大胡子的剧组。
张大胡子紧赶慢赶，总算是把小天仙在《天龙》的戏份拍完了，小天仙也是节后才回到燕京的。
“你没去看书？”
小天仙摇了摇头，“这段时间天天在赶戏，我哪有时间。”
“《小二上酒》没有一番二番之说，演得好就是女主。小泥人这个角色在原著中的人气很高，书迷也很期待，等会记者肯定会问起你。
这段时间剧组集中培训你没在，知道等会采访的时候要说什么吗？”
哪怕原著已经经过编剧工作室的加工，但电影的剧本和原著还是有着不小的区别，小天仙只看了角色的剧本，对角色的了解肯定存在偏差。
小天仙闻言也是一脸茫然的摇了摇头。
“等会采访的时候知道的就回答，不知道怎么说的就把话筒放下来，我尽量帮你挡回去。采访结束后先去把原著多看几遍，自己写一份人物小传拿给我。”
以小天仙的表演水平，袁梁肯定不会让她轻易出境的。
天仙版的小泥人该如何去塑造，袁梁还需要摸清小天仙的表演功底。
“哦！”小天仙听到袁梁的严肃的语气，不由得扁起了小嘴。
来到发布会现场，剧组的演员都换上戏里的服装在休息室等待着。
袁梁了解了下大家状态，随后就把记者和到场的书迷都放了进来。
与此同时，宁昊也拿着话筒走上了采访席。
“欢迎各位媒体朋友和影迷书迷来到《小二上酒》的发布会现场，我相信来到现场的不管是媒体朋友还是影迷书迷，应该都对袁梁导演的《小二上酒》这本书有一定的了解。
《小二上酒》是一部集合庙堂和江湖的鸿篇巨著，袁梁导演在写这部小说的时候，为了加深读者们对江湖高手的认知，特意把书中的武侠体系进行了分级量化处理。
这样大家在看起来的时候，就不会出现什么功夫高，什么功夫低之类的讨论了。
而在对原著改编的过程中，袁导对这方面也比较重视，特意的请来了好莱坞的视效公司对不同境界的打斗场面进行了不同的设计。
同时，我们在前期选景，选角的过程中，也都尽量的去照顾广大的书迷朋友，书迷朋友们的来信与留言，剧组每一条都经过深思熟虑的考量。
剧组前前后后筹备近两个月，终于跟大家见面，今天我就客串一把主持人，跟大家来介绍一下电影里的角色。
下面，有请饰演贾佳家的演员登场。”
《雪中悍刀行》原著里的每一个角色都很有魅力，工作室改编后的小说原著，更是加深主线人物的形象刻画。
袁梁说得没错，《小二上酒》没有一番二番，只要演得好，哪怕是配角都有出圈的机会。
而随着宁昊的介绍，记者们也都纷纷把目光看向了通道口。
然而当大家看到从通道口走上台的身影后，现场瞬间就沸腾了。
特别是记者后方的书迷群体，看着万倩穿着一身简单的衣裙走上舞台，再配合着她俏脸上那喜怒无常表情和朴素的装扮，简直就是小说中走出来的呵呵姑娘。
然而不管是媒体还是书迷，都没有想到袁梁会把当下最火的袁女郎请过来出演呵呵姑娘这么个戏份不多的配角。
“贾佳家，书迷更喜欢称呼她叫呵呵姑娘，笑一下代表生气，笑两下代表心情不错，呵呵呵的笑起来，那就代表真的很开心了。
万倩，跟大家打个招呼吧！”
舞台上的万倩立马咧嘴呵呵呵笑了起来，俨然一副已经入戏了样子。
记者们见状，不由纷纷举起了话筒。
“万倩小姐，作为当下炙手可热的袁女郎，你是怎么想到要出演呵呵姑娘这么个小配角呢？”
万倩收起了脸上属于呵呵姑娘的表情，接过话筒，“戏不分大小，只要是鲜活的角色，就有去塑造的价值。