“第一周刚上映，宣传没有渗透到大众层面，第二周宣传上来就好了。”袁梁正用毛巾擦着头发。
“那袁梁哥你觉得最终的票房能有多少呢？”
“国内市场的票房潜力应该已经到顶了，最多也就能有个一千万美元左右。
北美和欧洲市场，应该还能持续一两周的时间。
大概也就在五个亿左右吧！”
票房走势如此，到了这个地步，哪怕袁梁对海外市场不是那么了解，但对整体的票房也有了预估。
国内的背景，国内的文化和表演方式，还是对电影产生了一定的影响。
小幂幂回过头扬起脑袋，“那你觉得等《暮光之城》上映能有多少票房呢？”
袁梁摇了摇头，“很难说，不一定比得上《博物馆历险记》，毕竟《暮光之城》只是在北美的影响力比较大一些。
欧洲的很多书迷还是不太喜欢一个来自东方的女主。”
“那是多少？”
“电影都没上映我哪知道，两三亿应该没问题吧。
好了，你也别玩了，早点睡吧，明天还有得忙。”
小幂幂下意识的瞟了眼电脑右下角的时间，“都才九点半，睡那么早干嘛？”
“再晚等下你就得到十二点才能睡了，明天可要早起。”
袁梁毫不犹豫把小幂幂抱到了床上，难得不加班，不好好运动下怎么成？
第274章 最终票房（求订阅）
《博物馆历险记》在海外市场的票房第二周来到巅峰，好莱坞对袁梁的评价也上了一个档次。
从《贫民窟的百万富翁》开始，袁梁连续几部作品的成功，很多都是以小博大。
以往袁梁的电影在海外市场也就能拿个两三亿的票房，可《博物馆历险记》才上映两周就已经斩获三个多亿的票房，袁梁在海外市场的影响力，也会随着《博物馆历险记》在海外市场的热映水涨船高。
华纳、环球、哥伦比亚三方当然是打心里高兴。
虽然《博物馆历险记》星空拿的是分成，但电影在海外市场的表现却出乎了他们的预料。
电影上映两周，虽然华夏市场的发行他们插不上手，但华夏市场那四千多万美元的票房，他们还真不怎么在乎。
照目前的票房趋势，《博物馆历险记》分到三家的分成，同样是一笔不小的数字。
有钱赚，华纳环球和哥伦比亚对袁梁的态度自然不同，他们也都对袁梁正在拍摄的《暮光之城》越加的重视。
不过《博物馆历险记》在海外市场的成功，却不止三家重视那么简单。
虽然这部电影不是走奥斯卡的风格，但是已经拿过奥斯卡最佳外语片的袁梁，在好莱坞的圈子，还是打开了知名度。
知名度打开，找上星空的就不会只有身为星空股东的三家合作伙伴了。
不过忙于拍电影的袁梁压根没时间理会。
《博物馆历险记》的票房已经有了一个预期，他没必要再留心关注。
相较而言，《暮光之城》最后的收尾工作同样很重要。
在原版的《暮光之城》中，女主在电影里的形象是一个类似花瓶的角色。
袁梁的版本要更注重演员的表演，所以小幂幂在这段收尾阶段的戏份中，也渐渐的表现出了吃力的地方。
毕竟小幂幂刚进北影，虽然星空没少给她请辅导老师，可演员的表演是需要时间来沉淀的。
在一些悬疑氛围比较重的戏份上，小幂幂往往会NG好几次。
不过这也是因为戏份比较集中，小幂幂根本没有多少的时间来调整状态。
不过慢慢的磨合下来，小幂幂剩下的戏份也不多了。
《暮光之城》整部系列中，最重要的戏份就是第四季吸血鬼之间的决战。
这场决战和原版有了一些不同，最主要的部分，就是袁梁把原版中的巴西元素换成了国内的僵尸元素。
而且因为这场决战要用到大部分的特效，四部综合下来，第四部是最烧钱，也最麻烦的。
当小幂幂的戏份收尾之后，袁梁也精心的安排起了这场最后的决战。
时间来到二月底，《博物馆历险记》在国内院线上的票房，已经渐渐的萎靡到了每天只有三四百万的地步。
经过近一个月的疯狂，《博物馆历险记》在国内的票房，已经越过了四亿大关。
这个数字，已经算是国内院线市场票房潜力的最高值了。
而在海外市场，《博物馆历险记》在院线上也渐渐的走向尾声。
像影响力稍弱的曰韩市场和欧洲市场，电影都已经开始陆续下映。
进入三月初，《博物馆历险记》在海外市场全面下映，还在上映的，就只有拿到延期秘钥的国内了。
《博物馆历险记》上映一个月以来，在北美市场斩获2.3亿美元。
欧洲市场斩获1.7亿，曰韩及东南亚市场，林林总总也有近八千万。
《博物馆历险记》在海外市场总计斩获了4.8亿的票房，折RMB近40亿，这还不算国内市场。
当《博物馆历险记》海外市场的票房成绩出炉，媒体上对于袁梁的评价就彻底的变了。
纵观华语电影在海外市场取得的成绩，前列几乎都被袁梁给占据了。
头名当之无愧的是刚在海外市场下映的《博物馆历险记》。
第二名，却也是袁梁第一部在海外市场上映的《贫民窟的百万富翁》。
之后还有《脑语者》《当幸福来敲门》《小二上酒》等等，甚至榜单的末尾还把《黑暗面》这部小成本列了出来。
整个前十的榜单中，除了李鞍的《卧虎藏龙》排在第五、老谋子的《英雄》排在第七，剩下的很多都是袁梁或者星空的作品。
袁梁和其身后的星空，第一次展现出了其无与伦比的影响力。
3月7号，《博物馆历险记》在国内全面下映。
《博物馆历险记》的票房，也彻底的定格在了5.36亿美元。
这个成绩，比之原版要稍稍低了四千万美元。
如果再抛开国内电影市场贡献出来的五千多万，《博物馆历险记》整体要比原版低了近一个亿的票房。
能拿到这样的成绩，袁梁就已经很满足了。
《博物馆历险记》在海外市场的成功，少不了他这几年在海外市场连续不断的耕耘。
不过电影始终换了背景，换了表演方式和一些文化内涵，票房出现偏差也可以理解。
《博物馆历险记》在海外市场的成功，对国内电影行业的意义非比寻常。
商业片能赚钱，也能打开国产电影在海外市场的影响力，国内和香江的很多的影视公司都纷纷把目光放到商业片身上。
特别是香江像英煌、华夏星这些。
而《博物馆历险记》带来的5.3亿的票房成绩，也足以让国内电影行业的变革提前。
国内电影行业的主要矛盾，主要还是在公转私上。
开始民营影视，允许民营资本进入电影行业，开放院线私营，允许有实力的企业进入到院线开发当中，这一系列的举措，其实都是高层对国产电影行业的试探。
前世的变革稍显漫长，如今星空站了出来，高层就有人想要让电影行业适当的多迈几步了。
当然，提议有赞成，肯定也会有反对。
“《加快国产电影产业发展的若干计划》我不是不同意，但是国内其他的影视公司想要复制星空的路太难了。
星空几乎是袁梁一个人撑起来的，就算现在梁青松、徐涛、闫晓东、宁昊这些人都渐渐的站了出来，但星空大部分的影视作品，都是袁梁一个人拿出来的。
在没有充足的创意和充足的作品支持下，星空的路是走不通的。
华艺新画面他们就不想快速把规模发展起来吗？力不从心罢了。
华艺新画面同样有号召力极强的导演坐镇，可这两年这两家原本的龙头企业，发展却不是那么的如意。
新画面《十面埋伏》折戟海外市场，华艺拿出的一部《天下无贼》，走的还是星空的渠道。
说到底，还是国内的大部分电影人对电影作品的中西结合还没有那么的透彻。
《博物馆历险记》之所以成功，是袁梁通过一部部电影慢慢的才把自己在海外市场的号召力打出来。
其他的导演有一两部的都困难，加大对华艺新画面这些二线的影视公司的扶持我赞成，但也要看电影的水准。
我相信这方面中影应该比较有发言权。
以前为了电影市场多投资一点没关系，现在国内的电影市场各家也都慢慢的发展起来，慢慢的能支撑起来了。
我觉得现目前盲目的去扶持华艺新画面这类的影视公司，不如在院线市场以及作品版权上多下功夫。
袁梁有一点做得很好，那就是在影视作品的原渠道上的投资。
漫客和启点经过这几年的发展，已经渐渐的摸索出了一套成熟的运营体系。
不管是线上付费，还是优质作品出版，漫客和启点出来的一些作品，在年轻群体中都是比较受欢迎的。
而这两个平台上的部分优质的作品版权，已经被星空收录到了自身的影视版权库。
加大对二线影视公司的扶持我不反对，但至少也有有个明确的方向。”
发言的领导来自文化部门，对国内的影视行业及其延伸的生态都有一定的了解。
袁梁还处于创作巅峰期，就早早的在作品版权领域布局，这是国内很多的影视公司都没有考虑到的。
如今的漫客，就算有人想反对，事情就不像当初的画王那么简单了。
听到文化部的发言，参会的韩山坪也不由有些尴尬。
中影深有体会的，就是陈凯鸽那部刚上映没几个月的《无极》了。
在这部电影上，中影算是亏到姥姥家了，以至于今年经费申请的报告，都不是那么的好拿出手。
也好在《博物馆历险记》票房大爆，勉强能为中影弥补一部分《无极》投资上的损失。
“杨主任说的很有道理，扶持我赞成，但扶持也要有一个明确的方向。
不能说把钱给这些影视公司我们就不管了。”
韩山坪率先表明了态度，会议室现场有不少人也都纷纷的表态。
这次的会议，主要是针对华艺、新画面、荣幸达、博纳、光羡这类的二线影视公司的扶持，以及对国内电影市场未来的发展的一些计划。
其中比较重要的，还有针对国内院线市场发展意见。
作为国产电影行业的影视龙头，星空已经大刀阔斧在做了，如果作为电影行业领路者的主管部门不会无动于衷。
只是涉及到开会的事情，很多都没有那么快能够定下来罢了。
安心拍着电影的袁梁，压根没想到国内针对电影市场的变革会提前这么长时间。
前世国内电影市场的飞速发展，还得要等到10年之后。
他这只蝴蝶，终于是产生了一些对电影市场有着促进意义的影响。
三月中旬，《暮光之城》的拍摄渐渐临近尾声。