但，这只是一部分，还有就是会主动的一部分。
而张泊芝就算是小太妹出身，其实也不怎么主动。
奈何复出后反响不好，心里颇有压力。
再加上王树乃是掌握资源的奥斯卡大导演，在这里或可搏一搏单车变摩托。
这才……主动。
王树既不差钱，又在好莱坞混的风生水起，她实在找不到有比这种更好的方式获得对方的青睐。
然而，出乎她意料的是，王树对她的主动毫无反应。
这下子，不仅使得张泊芝心底慌乱，还无地自容。
在她想来，王树毫无反应，很可能是嫌弃她脏。
毕竟……
…………
临近情人节，《爱乐之城》在国内的宣传也进入到了主创人员露面的环节。
艾玛·斯通，瑞恩·高斯林作为男女主角，来到国内与王树一起宣传电影。
不过，也就待了一天，然后转战英国。
不可否认，相比《爱乐之城》在洛杉矶的首映礼，国内的首映礼很是简陋。
然而，这很正常。
因为现在还是2011年，《爱乐之城》作为引进的分账片，制片方只能分账总票房的13%。
也就是说，哪怕《爱乐之城》在国内取得10亿票房，制片方也才分账1.3亿。
而这1.3亿，一棵树公司还得与派拉蒙分。
更别说，《爱乐之城》是一部艺术品，且还是外语片。
在国内取得10亿票房，显然是不可能的。
总的来说，宣发搞的越足，说不定越亏，还不如随便糊弄一下算球。
等到2012年，进口的分账片才会从13%的票房分成涨为25%，也是这个时候开始好莱坞电影在国内上映前的宣传不仅多了，场面也更大了。
……
2月13日，英国电影学院奖举行颁奖典礼。
《爱乐之城》六提四中。
分别提名了最佳影片、最佳导演、最佳女主角、最佳原创剧本、最佳原创音乐、最佳剪辑。
《爱乐之城》在这届英国电影学院奖上，获得了最佳影片、最佳导演、最佳女主角和最佳原创音乐。
最佳原创剧本由《国王的演讲》获得，最佳剪辑由《社交网络》获得。
这两部电影，《国王的演讲》乃是原时间线中英国电影学院奖和奥斯卡金像奖的最大赢家。
《社交网络》，是金球奖上的最大赢家。
如今多了一部《爱乐之城》，这部电影掀起了美国的歌舞片热潮，使得歌舞片在美国得以复兴，颁奖季的得奖影片随之有所不同。
在英国电影学院奖之后，《爱乐之城》终于在国内上映了。
有着王树的名头，再加上横扫金球奖、英国电影学院奖等诸多大奖奖项的噱头，吸引了很多人走进电影院观看。
随着看的人多，网络上也出现了关于电影的影评。
比如一位知名影评人这般写道：“看完《爱乐之城》，眼浅的我流了不少眼泪。电影是一个通俗的爱情故事，说起来也不乏老套，令人触动的依旧是那份爱情之中的遗憾和不完美，这些几乎已经成了流行爱情电影的标配。但《爱乐之城》打动我的地方，却不止关于这份没有完满结局的爱情，而是关于‘电影’本身。”
“《爱乐之城》是讲‘电影’的，这点当然确凿无误。尤其是导演王树以歌舞片的表现形式，致敬好莱坞黄金年代的歌舞电影，戏中所致敬到的经典歌舞片多不胜数：《瑟堡的雨伞》（1964）、《柳媚花娇》（1967）、《雨中曲》（1962）、《美不胜收》（1952），甚至后期的《纽约，纽约》（1977）……不一而足，相信会有不少人撰文分析，此处便不再赘述。我要详细说的，是在电影之中直接点名的另外两部经典电影：《无因的反叛》（1955）与《卡萨布兰卡》（1942）。”
…………
“其实我觉得《爱乐之城》要讲的还不止是对于电影的热爱，或用电影填补现实的缺憾。更多时候，电影用这样一个爱情故事，其实要说的是电影（或艺术）对人深远的‘影响’。在电影之中，男女主角是因为对艺术的共同喜好相识相知，他们除了互相鼓励和互相成就彼此之外，更重要的是对对方的影响。”
“就像斯通本身并不热衷爵士乐，但高斯林却改变了她对此的看法；她原先也希望通过参加一些社交派对认识一些上流社会的导演或制作人，以实现自己的演员理想，但高斯林却让她去学习创作，而有趣的是，当斯通开始写自己的剧本时，之前和她一起住的室友们（她们不免热衷于结实权贵）却统统离场不再出现，而斯通则走上了真正的‘艺术’之路，如若不是因为这样，她亦无法在最后那次面试中打动制作人（因为制作人说她需要的是演员的‘创作’能力）；同样，当高斯林为了生计跟随乐队长期巡演，差点放弃自己的理想时，只有斯通告诉他，那不是他应该过的生活，她甚至为他设计他未来爵士酒吧的名字，让他免于噱头，回归音乐本身。”
……
“所以当我看到故事的最后，当斯通回头与高斯林对望时，虽然充满着感伤，但最后在我心中取而代之的，却是一份温暖、一份抚慰。因为我知道，斯通和高斯林的那一笑，更多的是感谢、感恩——感谢我们曾经相爱，感谢我们的生命中有过彼此，感谢我们在逐梦之路上并肩同行互相成就彼此，而那份彼此的影响，将永留我的心底、我的生命之中，永不磨灭。”
第690章 别
章紫怡也在博客上写道：“看完《爱乐之城》从影院出来时我沉默了非常久，身边的朋友亦然。”
“之前的大多数宣传都把这部片子的取向往爱情上引，国内更是选在情人节上映，以致我出影院时还在反复思索，这片子让我惆怅的地方大概是说爱情靠的不是相爱，大概是幸运和命运吧。”
“但这么一来，这片子也太平庸了，哪怕有着优秀的场景调度与音乐，但其中的爱情没有真实感，剧情没有真实感，一切的发展都是标准的浪漫的好莱坞框架下的标准桥段，新鲜感究竟在哪里？艺术价值究竟在哪里？最关键的是，它让我无以名状地喜欢与惆怅的理由究竟在哪里？”
“我到家后，在原声带中反复咀嚼着这部片子的情节与音乐，我依然反复地落泪，我才知道，这部片子的不真实感恰恰是因为，这部电影一方面是一部写给好莱坞的浪漫的情书，也是一部写给好莱坞的浪漫的悼歌。”
“它的浪漫与不切实际从开场就已经确定了，一群人在洛杉矶的背景下，在车顶上载歌载舞，片名La La Land被大大地印在屏幕上，La La Land，不现实的梦境，这个梦一直到结尾，那个复古圆形框里消失的The End。”
“全片都美好得像一个梦境，吊诡的地方在于，观影的我们在看的时候，明知这个故事假的不能再假了，因为才华不计世俗一见钟情，在洛杉矶的夜景下起舞，最终大家依靠才华梦想成真……我们还是不愿意戳破，选择沉醉在这个童话里。”
“对，这个童话的终极表现形式就是片尾那几分钟完满到无以复加的长镜头，像个平行世界，是这个电影的缩影，是这个电影中的梦中梦，而它的作用之一就是提醒你，除了那个梦境，这个电影本身也是个梦境啊，只是导演开了个玩笑，让这个梦境里的男女主角也没什有走到最后，但他们至少丰衣足食，所愿得偿，一个成了明星，一个成功地开了爵士俱乐部。”
“而在电影的浪漫梦境之外，一切都更加冰冷，而这些伏线都在电影里展露了头角，那些一无所成的失败，那些到处钓人的室友，那些身不由己的妥协。”
“如此看来，那个长镜头，到电影本身，到我们的生活，不过就是三个渐次劣化的平行世界。”
“记得他们唱的吗，‘City of stars/Are you shining just for me?/City of stars/There's so much that I can't see’，这座星光之城，浪漫的版本是大家在寻找爱，但实际上是大家在寻找梦，不断地燃烧，不断地破灭，变成了这个城市背景上的点点星光。”
“城市终将璀璨，无论多少人黯然离场，总有人来追梦，而后殒落。这是现实。”
“这一切的情感都爆发在Emma的Audition中，the fools who dream，讲述了她潦倒一生却依然不悔冒险的舅妈。这个仅仅存在歌声中的隐形的舅妈，才是这部片子中最接近真实的大多数的角色。”
“舅妈曾在巴黎住过一段时间，记得她每次来我家就会给我们讲，异乡生活中有趣的故事，我记得有一次她告诉我们她曾经大胆跳进过冬天的河水，赤着脚，丝毫不露怯色，纵身一跃，一头扎进塞纳河，河水太冰冷，她打了接下来一个月的喷嚏，但她说，要重来她还会再跳一次。”
“至此，这部片子的主题才昭然若揭，哪怕现实再糟糕，再潦倒，也要大胆选择梦想。但隐含的却是背后的一地枯骨。”
“这也是为什么我说它是写给浪漫主义的情书，同时也是写给浪漫主义的悼歌。它致敬着爵士，这个每个角色都可以自由发挥的音乐，去暗和City of stars，却改变不了浪漫行将消失的今日。它的复古，更像是个不切实际的呼唤，像是我们在满面尘劳后对着青春期拍的照片做的傻事的会心一笑，身后依旧是滚滚红尘。”
“正如王尔德说的，我们生活在阴沟里，有些人却依旧在仰望星空。”
“哪怕星空之下，依旧满地鸡毛，它却保存着我们心里最后的一点点火焰。”
“它记录着我们这些做梦的傻子们心中的浪漫，不是甜到发腻一张纸片的浪漫，是裹着冰冷与遗憾的浪漫，提醒我们，嘿，满目疮痍之下，我们竟还有梦可做。”
“作为一名演员，我看完之后感触良多。”
“真的没骗你们，我沉默了很久，我身边的朋友亦然。”
“我不知道你们的感触如何，我只知道我久久无法平静。”
……
章紫怡毕竟是大明星，她的博文刚一出现，就引起了很多人的热议。
李彬彬见此，不甘示弱，也在博客上发表与《爱乐之城》相关的博文。
随着这两位知名大明星带头，演艺圈一下子内卷起来，诸多开通了博客的明星纷纷发表与《爱乐之城》相关的博文。
不是她们不发微博，而是这会儿微薄还发不了长文。
王树恰好知道了这件事情，砸了咂嘴。
也就是他不做艺人经纪，使得娱乐圈的演员们认为能有机会，才会如此。
如果他的一棵树公司像华宜、橙天那样做艺人经纪，断不会出现这种状况。
……
孙丽与邓钞从电影院走出来，依旧在回味着电影。
因为《爱乐之城》尽管故事俗套，却是一名关于演员追求梦想的故事。
而她们，恰好是演员，会有感同身受。
“怪不得王导能拍出一部歌舞片，原来故事是与演员和音乐相关。”邓钞恍然。
众所周知，王树不仅是导演，曾经还是演员与歌手。
因此，王树创作出这种故事，谁也挑不出毛病。
甚至可以说是王树带入自身，创作出了《爱乐之城》。
而电影中诸多上个世纪好莱坞歌舞片的元素，也说明正是王树这种去到好莱坞闯荡没几年能够创作出的东西。
“是啊。”孙丽接话，“我起初还在想王导怎么会拍歌舞片，现在却是明白了。”
“没错，我也明白了。”邓钞接话，“上个时代的歌舞片，就好比我们也看了上个时代的港片是一个道理。”
“王导应该没少看那些老歌舞片，正如他以前所说的那样，全世界的影片就在那里，多看多想，取长补短。”
“只是没想到，王树竟然能将这样一部歌舞片拍成功了，真是不可思议。”
孙丽笑道：“要是没有本事，王导也不可能连庄奥斯卡最佳导演了。”
邓钞听到这话，问道：“你说这次的奥斯卡金像奖，王导会不会再拿大奖？”
孙丽不假思索的应道：“以《爱乐之城》在金球奖和美国电影学院奖上大放异彩的表现，应该是能的。”
邓钞点了点头：“如此一来，王导将会是全世界首位三连奥斯卡大奖的导演。”
说这话的语气，满是羡慕。
“是啊。”孙丽接话。
她忍不住心想，如果当年心狠一点选择与王树在一起，如今是不是大为不同了？
邓钞陪着笑脸，道：“听说王导已经回京了，之前王导没有时间，现在应当是有时间的，我们要不去给他拜个晚年？”
孙丽闻言有些迟疑，道：“这样是不是太市侩了？”
邓钞笑呵呵的说：“又不是只有我们，我敢保证肯定会有很多人与我们有着同样的想法。”
“如果我们现在不去，再过几天王导应该就会去好莱坞了。”
孙丽听到这话，于是应道：“那行吧，就去给王导拜个晚年，不过在此之前还得跟王导说一声，以免他不在家。”
“那是。”邓钞眼见孙丽同意，笑着应声。
孙丽意识到邓钞就在旁边，如果贸然给王树打电话，一不小心说了些比较亲密的话语不太好，随即再道：“不过现在已经比较晚了，还是明早再给王导打电话吧，亦或是给王导发个短信问问，以免打扰到他。”
邓钞闻言也觉得有道理，旋即点了点头。
次日上午，孙丽与邓钞买了些水果，来到王树家中，拜晚年。
三人坐在客厅一边闲聊一边喝茶，聊了一会儿邓钞想去洗手间，便问了位置前去。
这下，客厅里只剩下王树与孙丽两人。
这两人对视一眼，孙丽莫名有些慌乱。
王树呵呵一笑，走到孙丽的身边，俯身吻了上去。
“别~”孙丽不敢大声，只敢小声抗拒。
王树却是不管不顾……