再次把麦克风举到唇边，一句简单的问话，就让现场的分贝数又骤然提高了一个等级。
“我问——你们——今晚——感觉——怎么样！”
拖长声调，提高音量，麦迪逊-比尔如愿以偿地收获了她职业生涯最热烈最躁动的喝彩声，也许是她的错觉，但脚下的地板，似乎都随着她的心跳声在晃动。
“很高兴今晚能站在这里，为才华横溢的黛米与尼克开场，希望大家能和我们一起，度过一个美好的夜晚。”
“我的下一首歌，相信你们这两天应该在汽车电台，或者朋友公放的手机里有……”
不用讲出名字，歇斯底里的喊叫声便又一次自观众席深处迸发，如礼花般在Verizon中心上空炸开。麦迪逊不得不微微眯起狐狸眼，停止叙述，静待噪音减弱一些，再继续她的开场白。
“没事，给她时间，给她时间。”
一向卡表严格，哪怕超时一毫秒都会连声催促的埃里克-洛佩兹，右手向下压了压，示意本来准备出声提醒的助理保持沉默。
“这是好事，让观众的情绪多调动一下。”
“这首歌，是我和Major Lazer……”
“还有贾斯汀-比伯……”
“的合作单曲。”
每讲半句话，麦迪逊就得停顿几秒，以免自己的声音被淹没在连扩音器也无能为力的震天呼喊中。如果说音乐是爱情的食粮，那么喝彩就是音乐的油料。感觉起码有120分贝的沸腾之声，为麦迪逊拂去了所有的疲累和病痛。
偏头痛从脑后褪去，红肿的声带逐渐恢复，就连因为一个月来日夜颠倒的生活，而显得倦怠的眼帘，也重新振奋而雀跃了起来。
“这首歌，现在在所有地方都能听到。
“如果你找不到它，点开任何一个排行榜，它就在前三名。”
这种霸气十足，狂妄自大的介绍，麦迪逊-比尔想象不到居然能从自己嘴里脱口而出。
但在一片顶礼膜拜式的狂热氛围中，它又显得是那样自然。
“《Cold Water》，let's go。”
“节拍器，四小节。”
“Cue Justin，2、2、3、4……”
还是那本call sheet，还是一样的进歌方式，还是由贾斯汀-比伯的人声来拉开序幕，但今晚表演的一切细节，却又都显得如此不同。
“Everybody gets high sometimes you know，
What else can we do when we feeling low？”
欧美世界，有很多传世经典，只要前奏响起，就能引发全场大合唱。
在任何一个高中舞会上，播放《Gimme！Gimme！Gimme！》，不管你是出生于1970年的老师，还是2000年的学生，都会双手指天，双脚离地，像复诵圣经一样复诵阿巴乐队的经典。
随意走进一家社区街角的小酒吧，如果他们还有摆放在墙边的复古唱机，投个几十美分进去，选择尼尔-戴蒙德的《Sweet Caroline》，一分钟后，你便可以看见美国人最团结的时刻。
无视种族、年龄、地区和文化背景的差异，只要你在这个国家生活的时间超过半年，就绝不会对上述场景感到陌生。
每一个文明社会，都有全民共享的、不可磨灭的音乐记忆。
今夜，当《Cold Water》人声旋律的第一小节响起，这首发行时间还不到一周的新歌，似乎也变成了Verizon中心所有人的共同记忆。
站在聚光灯里，向聚光灯外看，麦迪逊-比尔很难看清楚每个人的动作与神态，但她十分确信，整个场馆里，至少有一半的人合唱，才会让每一个细微纤弱的声带震动，汇聚成宏伟磅礴的人声洪流。
数千人齐声高歌，给《Cold Water》赋予了另一种别样的魅力。这首歌所讲述的，仿佛不再是一个人义无反顾地投入刺骨的冰水，与深爱的对方共克时艰的故事。孤独的勇者变成了一整个善良的城镇，他们手牵着手，来到阴云密布，风暴将至的海边，用诵吟的方式，寻找并呼唤着深海里那个痛苦的、挣扎的、迷失的灵魂。
“深呼吸，学会放手。
你不应该就此独自沉沦。”
也许是麦迪逊的错觉，但紧闭双眸，扬起头颅的她，感受到了唱诗班颂扬上帝般的神圣。
这是一首，无关任何宗教的赞美诗。
它赞美的，是人性的光辉，以及音乐的力量。
“Cue Madi，2、2、3、4……”
“如果你感觉，就要沉沦触底。
毫不犹豫，我会为你跳入刺骨的水里……”
死亡午后饮尽，麦迪逊-比尔为Verizon中心奉上她的凤梨可乐达。
柔美女声的加入，激起观众席一圈圈欢庆的波澜，随即，现场的合唱声，甚至变得比之前更响亮、更整齐划一了些。
“任它时过境迁，物是人非。
我依然会耐心地守候在你身边……”
天呐。
每一句词，他们都会。
对于歌者来说，没有比这更大的认可。
当音乐人在录音室里反复揣摩、精心雕琢的乐段出现在粉丝的嘴里，当这段旋律超越物理层面的限制，在乐迷心中永远鲜活地存在下去，当五线谱上的音符，成为爱人、家人与友人共享的珍贵记忆，她们便完成了自己的使命。
比起格莱美的金唱机，这才是一位歌手的终极荣耀。
许多辉煌喧嚣之后陷入沉寂的过气明星，终其一生试图寻回的，不过就是这样的瞬间而已。
沐浴在言语无法描述的倾慕、团结与喜爱之中，任何人，都会感觉自己变得坚不可摧，变得无可匹敌。
有台下这群愿意花费宝贵时间，逐字逐句记下全部歌词的可爱之人，世间便再没有了什么难事。
这一刻，你变成了超人，抬起一根手指，就能用音乐治愈全世界。
I can do anything。
那我能不能……
一个大胆的想法在脑海里氤氲而生，麦迪逊调转麦克风，将镀银的话筒网罩，对准观众席。
“I hope you know，
I won't let go！”
没有让她失望，全场观众以至大的热诚，齐声高唱，将歌曲送入高潮部分。
焰火、气柱、彩片，还有整个Verizon中心尽数开启的灯光，为麦迪逊-比尔炸开一道绚丽无极的银河奇观。
每场演唱会固定会出现三秒的特效，今晚持续时间却格外的长。
就像后面出场的主嘉宾都不需要用特效了一样。
就像她才是那个万众瞩目的主嘉宾。
要是……易在这里，就好了。
将麦克风高高举起，享受全场欢呼，与万名观众一起跳跃的麦迪逊，心中忽然冒出了这样一个想法。
这样，他就能看到，他为自己打造的这片乐园。
你能看到吗？
[我看到了。]
坐在One57#79窗边的长沙发上，韩易如是回复道。
[YouTube上面有粉丝拍的视频，效果太棒了。恭喜你，麦蒂，梦想成真的一刻。]
[没有梦想成真。]
麦迪逊秒回。
[这都还不算梦想成真？那你还有什么伟大计划？]
[我的伟大计划是，登台之前，谢幕之后，都能回到更衣室，抓住你亲上一口，这才算完美。]
在没有第三个人能看见的地方，麦迪逊的言辞一向如此大胆。
缩在商务车的角落里，咬住下唇憋住笑，跟韩易分享她的巡演生活，再时不时调戏一下他，是麦迪逊-比尔近一个月来最大的乐趣。
[赛前仪式、赛后庆祝，我跟你讲过的。]
我管这叫做“sexual exploitation”。
本来想要这样开开玩笑的韩易，歪头想了想，最终还是删掉了这句话。
看上去太像在调情了。
[别玩手机了，好好睡一下，今晚还有一场演出。]
[你都不来看，我干嘛要在意。]
[下个月吧，等你回安纳海姆，我来加油。]
[还要等到安纳海姆？那带我去迪士尼吗？]
[可以，但只能买普通票，不排队的那种我给不起钱。]
将麦迪逊-比尔一连串的问号和接踵而至的表情包用一个上滑的动作收回后台，韩易摇头笑笑，再次调出备忘录，这周第29次研究起了祂们留下的更新内容。
格言还是那五条，没变。
【1.“我不会计算做了多少个仰卧起坐。我只有在感觉到疼的时候才开始计数，因为只有这些才是最重要的。”——穆罕默德-阿里】
【2.“灵魂之间没有意外邂逅。”——希拉-伯克】
【3.“吸取有用的，摒弃无用的，添加属于自己的。”——李小龙】
【4.“亲爱的读者，假设你是一个白痴。再假设你是一名国会成员……我一句话说了两遍。”——马克-吐温】
【5.“如果机会不敲门，就自己建一扇。”——米尔顿-伯利】
第一条的进度丝毫未动，这一点也不奇怪，毕竟韩易喊了两三个月的健身大计，到现在仍停留在纸面上。原本全黑的第四条倒是有了变化，见过鲁本-基胡恩之后，前两个单词变成了红色。看样子，想要达到全红的标准，光见一位议员不够，三十万的竞选赞助亦显得太少。
如果自己积极参与《音乐现代化法案》，让这部法案以最有利于自己的方式在国会山获得通过，不知道能不能满足获得12亿美元的第二个先决条件？
第三条，之前染色了约莫10%，到现在，已经有四分之一的单词被鲜红的颜色覆盖。不是特别清楚祂们列出的这一条具体是想要自己做些什么，但韩易猜测，应该跟最近几个月，那些天马行空的规划有关。
计划越大胆，自己的存在对这个世界的改变越大，应该就会越快地完成这条格言任务。
没错，韩易现在已经认清了这五条格言的实质，毫无疑问，这些就是祂们向他发布的人生任务——更准确地说，是祂们根据他自己最真切的内心追求，而为他指明的方向。
金钱是力量、自由、缓冲、万恶之源、祝福的总和。
卡尔-桑德堡的这句话，或许能够很好地总结，祂们想要让他了解的实质。
力量、自由、缓冲、祝福的总和，这些他都明白。
但万恶之源，从何而来？
想到此处，韩易不由自主地将目光牢牢黏在第二句格言上。
【2.“灵魂之间没有意外邂逅。”——希拉-伯克】
灵魂之间，没有意外邂逅。
一个月前，这一条格言的进度是50%多一点点，现在，往前涨了一小截。目前来看，红色部分差不多已经占了三分之二的长度。
虽然很不愿意承认，可聪明敏锐的韩易，几乎能百分之百确定，这条格言与他人生中的哪一部分，或者说哪些人，息息相关。
Are THEY fucking poly？
在心中暗自吐槽了一句，韩易无声地叹了口气，手指按住屏幕，向上一滑。