果然，古越泽和许凤箫都眼皮惺忪说想回去睡觉了。徐行之见状，也说跟他们一起回去。
莫娜感慨：“学霸就是学霸，睡觉时间都这么固定，太自律了，明天不是还是假期吗？他们要早起吗？”
张骆：“他们已经养成了这样的作息习惯。”
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吃夜宵的时候，大家开始聊得多一点。
在话剧院演戏，工资其实不高。大家按照演出可以有津贴拿，但也不多。至少跟演艺圈的这些影视明星比起来，那是少多了，不在一个量级。
而且，他们也不是所有演员都是国家话剧院的演员，像饰演继父的这个男演员王忠阳，就是他们从津门话剧院借来的。
邓元清也喝了点酒，到后半段，情绪稍微兴奋了一点，说：“现在没多少人看话剧了。”
现在的确如此。
跟十年以后话剧等各种演出又突然兴盛起来了不同的是，此时，话剧正处在一个低谷期。
大家被影视剧吸引了注意力，话剧成为了大家认知中一个过时的、要被淘汰的产物。
而一旦有了这样的认识，其实大家也就不太愿意去关注这个东西了。
谁也没有想到，就像摄影这门技术出来也没有让绘画死亡一样，影视剧的兴盛，反而让现场的舞台表演成为了某种不可被取代的艺术形式。
它确实变得小众了。
但它找到了自己的生存土壤，并在自己的土壤上，开花结果，活得很好。
张骆认真地说：“我以前看现场舞台表演看得比较少，在徐阳也没有这样的剧院，好一点的剧团也不会来演出，今天看了《天鹅湖》，看了你们现场彩排的《海之炎》，让我有非常深刻的触动，这不是影视剧能带给我的，这是两种截然不同的感受。尤其是我看王选最后那场戏，独角戏，我自己也在电影中表演了这场戏，毫不谦虚地说，我觉得我演得好极了，可王选跟我表演的形式明明很不一样，却又仿佛能看进我的心里面去。话剧会慢慢找回它的观众的。”
王选其实也很年轻，当然，比张骆大了一点。听到张骆的夸奖，他立即双手合十，脸上浮现出不好意思的笑，表示谦逊。
邓元清：“为了筹钱做这个话剧，我这辈子都没有这么低过头。”
他笑。
张骆说：“邓老师下次要做话剧，需要筹钱，需要投资，找我就是，我虽然不是很有钱，但也赚了一些，我很乐意投资这样的艺术。”
邓元清笑，说：“你在荷西电影节的采访，我看了，拿代言赚来的钱去做一部你喜欢的电影，唉，真是令人羡慕啊。”
张骆：“邓老师您也可以这么做啊。”
“我……唉，我不行。”他摆摆手。
其实，张骆也知道邓元清的意思。
像他这样家喻户晓的表演艺术家，真想要赚钱，有太多的机会，但他确实很爱惜自己的羽毛，即使是代言，也几乎不接。老一辈艺术家确实如此，太商业的东西，不敢碰，时代给他们烙下了“远离铜臭”的精神烙印。
其实，别说邓元清，这些坚守在话剧表演舞台的演员，多多少少都有一点这样的理想主义。
张骆很好奇，问：“各位老师有拍摄过影视剧吗？”
一问才知道，多多少少都拍过。
只是再一问，除了邓元清，其他人演的都是那种小配角，几乎拿不到重量级的角色。
“影视剧的环境也变了，现在很少开正剧了，越来越多的偶像剧，尤其是古偶，还有一些类型题材。”邓元清说，“像这样的剧，对于演员的选择越来越看重长相、流量甚至是其他的因素，演技在其中的考量占比越来越小。尤其……说起来挺荒诞的，这是我自己遇到的一件真事，有一部剧，制片人曾经跟我合作过，里面有个角色想请我去演，带一带新人，因为之前合作愉快，我也欣然答应，谁知道，等导演定下来以后，导演第一件事就是跟制片人说，能不能把我换掉。”
邓元清露出哑然失笑的表情。
张骆瞪圆眼睛。
“为什么？”
邓元清说：“因为他觉得如果我去了，会影响他在剧组的权威。”
张骆难以置信。
以前，他听说过有偶像演员仗着自己红、粉丝群体庞大，所以“欺负”老前辈。
但导演还这样，挺让张骆吃惊的。
邓元清：“演技好对一些导演来说反而成了压力。”
“那种人就不配被叫做导演。”有人说。
张骆：“听起来确实匪夷所思。”
尤其是，这竟然是邓元清会遇到的事情。
疯了吧。
“连邓老师都会遇到这种事情。”果然，有人也感慨。
“演艺圈就是这个样子。”邓元清只是笑着摆摆手，“当然，那个导演也只是在背后这么说，不敢当着我面来这些，我也理解，资历摆在这里，他对我也不好做指导。”
“可是，能够请到你去演一部影视剧，会给这部剧带来多少观众啊。”莫娜双手捧着自己的脸，满脸不解，“就算不说对您的尊重，这样简单的账，怎么算不明白呢？”
“现在也不是电视机的时代了。”王忠阳忽然接了一句话，“今年地方电视台收视率最高的电视剧，也只有3%的收视率了。”
也只有3%……
张骆听着都有些不可思议。
这个数字放到十年以后，那都是天文数字了。
时代的变化啊。
张骆忽然想到什么，说：“对了，我可以跟各位老师约个稿吗？想请大家写一写自己的演员生涯，包括出演《海之炎》话剧的一些故事，到时候，配合话剧的演出，把大家写的文章在《少年》电子刊和我做的另一个内容平台上发表一下。”
有人笑着问：“有稿费吗？”
张骆点头：“当然，一定有的。”
王靖有些惊讶：“还真有啊？”
“嗯。”张骆说，“真有。”
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第二天，张骆给邓元清打了一个电话。
“邓老师，我正在筹备一部电影，低成本电影，里面有两个角色，我觉得很适合王忠阳和王选，你觉得我能找他们演吗？”张骆没有直接联系王忠阳和王选，而是选择先跟邓元清说这件事。
邓元清有些惊喜：“当然能啊，他们两个能力都很强的，你愿意找他们演电影，当然好。”
话说完了，他才忽然有些迟疑。
“不过，《海之炎》年底就要首演了，明年可能要在全国巡演，要是拍电影的话，可能会影响巡演。”
“我这部电影会争取在十天之内拍完。”张骆说。
“十天？”
“是的。”张骆说，“很简单的一次拍摄，也是我第一次做导演。”
邓元清一时半会儿没开口。
“因为经验不足，所以，我得找本身就很会演戏的演员，否则我没有能力去指导大家。”张骆说。
邓元清：“是什么样的电影？剧本方便给我看看吗？”
张骆：“当然可以，我发给您，不过不是剧本，是小说，我不会写剧本，现在只写成了小说的形式。”
邓元清：“……行。”
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邓元清是一个非常在乎专业能力的人。
如果不是因为张骆是真有才华，邓元清在跟张骆说完这通电话以后就已经想要把张骆和他的电影“打入冷宫”了。
一直等到《摄影机不要停！》的文档发过来，邓元清将它打印出来，坐在沙发上开始读。
最开始的十分钟，邓元清眉头一直紧皱。
这种僵尸怪谈故事……不是邓元清自视清高，是他真觉得它不值得出自张骆之手。
张骆是写出《海之炎》《天才枪手》这种故事的人，怎么会去写这种俗套的惊悚故事？
尤其是，字里行间都透着一股低俗气息。
直到进入第二部分。
邓元清刚刚经历过《海之炎》这个话剧从无到有的组建过程。
当他读到这个僵尸片剧组为了组建并顺利完成直播拍摄的部分，邓元清莫名一愣，有些共鸣——
看《天才枪手》的时候，邓元清就惊讶于张骆能够把“考场作弊”这样一个司空见惯的主题，写出前所未有的“谍战”细节。
《摄影机不要停！》这个故事，给了邓元清同样的感受。
它竟然是这样一个角度。
一个片子可能是烂片。但一个烂片的拍摄过程，却可以成为一个热血的奇迹。
如果不是自己刚作为导演，拉扯出了《海之炎》这样一部话剧，邓元清还真不见得有这样的触动。当然，这个故事文本本身是好的，邓元清看得出来。
他给张骆打电话，感叹：“你是怎么想到写这样一个故事的？”
张骆笑着坦白：“我想要拍一部低成本高回报的电影，让全世界看到我自己也能拍一部大获成功的电影。”
这个回答完全出乎了邓元清的意料。
可是，某种程度上，邓元清又理解。
要不是有这样的心性，张骆又怎么写得出《摄影机不要停！》这种故事。
任何一个资深的、成名的编剧恐怕都写不出来。
少年最可贵。
这是任何一个成年人都明白的道理。
他不可一世，他朝气无暇。
“这个电影，你想找王忠阳饰演里面的导演？”
“是的。”
“王选呢？”
“助理导演。”
邓元清：“其实这部电影不太需要演技。”
“但如果真的没有演技，就没法儿让大家相信这个故事了。”张骆说，“越是这种看上去不需要演技的戏，越需要信念感强的演员。”
邓元清：“我感性上觉得你这个故事虽然最后这个反转挺让人没想到的，也很感人，但理性思考之后，仍然觉得这个故事有点太表面化了，它不像《海之炎》和《天才枪手》那样有嚼头，属于看一遍就可以了的故事。”
“嗯，是的。”张骆承认，“它确实很简单，其实真要把它做得复杂了，它最后要表达的主题就不够直接了。”
“你确定要以这样一部电影作为你第一部导演的电影？”
“是的。”
“好吧。”张骆其实听得出来，邓元清仍然还是不太理解的。
对此，张骆可以理解。
要是邓元清看过小说就立即改变态度，认为这个故事是才华横溢的惊世之作，他反倒要质疑邓元清这么说的动机了。
从一开始，《摄影机不要停！》就不是一部多么优秀的作品。