被这么一带节奏，很多网友的正义感来了。
“我不觉得《白蛇传说》是烂片，《白蛇》确实让我看到了中国电影人从态度上的转变以及明显的努力效果。达到美国大片不是一天两天的事，创新也不是马上能摆脱长年累月教育的影子，但是能让观众看到希望，观众就有理由微笑、支持！”
“都说《白蛇》改得不好，但我要说，只要“忠贞痴情”四字尚在，便不辱白娘娘的名号！”
“支持扬子，每一个追梦人都是值得的！”
扬子很得意，各种回复网友，类似什么‘他们根本不给我们排片’、‘连上桌的机会都没有！’、‘我要是不想做好戏，不至于花1.8亿！’
天美传媒怎么应对？
陈曦想开战的…
宣传部门委婉提醒她不要再说话了…
就很委屈，打了电话给沈旭东，后者简单看了一下，笑了笑：“小事，小场面…我来回一句吧！”
第784章 《西游》系列
其实圈内人看不起圈外人很正常。
尤其是电影圈子，这玩意是有门槛的！
你有钱就可以做电影了？
马芸也这么认为的，一度想要颠覆传统影史制作，阿狸进军影视圈之后，那几年各种给牛逼。
颇有一种‘我来，我看见，我征服’的姿态。
信誓旦旦说什么‘由编剧来决定写什么故事已经成为过去式了，我们现在决定拍什么的依据是IP，是知名度。然后找一群编剧或非编剧、专业或非专业的人来一起写，谁写得最好就用谁的，专业编剧只是在最后起一个文本转换的功能。’
按照互联网俗语就是‘通过大数据分析，找到一个好赛道，也就是好故事。然后围绕这个赛道，孵化几个团队，进行内部赛马，把资源向数据好的那一组倾斜，最终拿到结果。’
三年没出作品，然后，说了‘阿狸影业将依托全产业链平台及稳扎稳打的扎实内容，呈现出不同于传统影视制作公司的发展面貌。’
《摆渡人》、《三生三世十里桃花》、《机器之血》，三部血亏作品后，低调了不少，再也不吹改革者了，最多凭借淘票票做一些参投的事情…
连马芸都这样，更别说扬子了！
是，圈子内部竞争有点像牌面游戏，重点是你有机会上桌！
第一部电影，你就想上桌？
不好意思，时代变了，伱也不是张卫平，手上没有张艺某这张牌。
沈旭东直接发了长微博：水军还有一星评论毁不掉中国电影！
“开放的舆论场中，对电影的评价，确实有失序现象存在。
在打分平台上，刷好评、刷恶评者，都有之；在自媒体中，也不乏博取眼球的恶意差评，甚至有“人身攻击”。
有开放的市场和开放的舆论，就必然有各种意外情况带来的压力。
所以，洗澡水脏了，就要把盆里的孩子也倒掉？
电影作品真的会被“一星”毁掉吗？电影生态真会被“差评”影响吗？却也是未必。”
“去年的《让子弹飞》依靠市场和口碑完成逆袭，最终称霸贺岁档；
今年的《云南虫谷》，上映前很多人不看好，最终拿下了8亿票房。
而换个角度看，多少靠“明星阵容”，靠“五毛钱特效”、靠“炒作绯闻”博眼球的电影，即便买了一万个“五星好评”，最终也不过是沦为笑柄。
与其搁那怨天尤人，真不如好好反思一下自己的态度，或者水平。另外，有一条铁律送给想进入电影圈的人，观众永远是对的，千万不要抱怨观众…哪怕是给你差评的人！”
“另外，我要说一句，电影，即便是商业电影，能代表它成功失败的绝不是票房数据这一个参考标准，《大话西游》当年票房血亏，十年后成为周星弛的最佳作品，《精武英雄》票房也不算成功，现如今是各大电影类专业杂志评选的影史最佳动作片，也是电影频道镇台之宝…”
“说到底，真正拿出立得住、传得开、留得下的作品，可能是重要得多得多的问题。”
“与君共勉。”@扬子…
……
发完微博，沈旭东甚至没看回复——他忙着钓鱼…
不是他一个人，还有徐可…
《龙门飞甲》后期基本做完了，确定贺岁档上映，具体的时间肯定要错开《金陵十三钗》…
都是大制作，没有必要拼个你死我活。
原时空就是，两部大片同一天开画，这就导致两败俱伤…
《龙门飞甲》基本延续原版的故事框架：侠客赵怀安刺死东厂督主，西厂督主雨化田为追杀赵让奸人宫女素慧容出逃，素慧容随女侠凌雁秋赶到嘉峪关龙门，她们与鞑靼商队、女盗顾少棠、西厂密探在龙门展开激烈争斗，后赵怀安赶到，众人趁龙卷风找到天上国城堡，在一场黄金争夺战和正邪较量之后，赵怀安杀死雨化田，一切罪恶烟消云散…
这个框架是既定的！
沈旭东对《龙门飞甲》印象很深刻，就一句评价：欲买桂花同载酒，终不似，少年游。
这部电影，江湖群像，画面美则美矣，但徐克也好，赵淮安也罢，包括在电视前的自己，总觉得和人到中年一样，终究差了一口白衣胜雪纵马江湖快意恩仇的侠气。
还有…李连结真的老了！
肉眼可见的老态…
沈旭东对《龙门飞甲》做了一些更改，主要是很多傻逼一样的台词还有弱智一样的段落…
这铁索横江、大漠孤烟、中流击水，该有的元素可都不差呀，可为什么胡伟立的音乐再怎么起，一点感觉都没有？
江湖，不在乎你表现多少门派与纷争。而在于你是否能在镜头给予的画面之外，让人能有所想象。
西厂元素带来的朝廷昏庸民不聊生；
夺宝元素带来的江湖险恶命运多舛；
萧笛元素带来的儿女情长无语凝噎…
你得表现出来…
演员方面，沈旭东一直想换掉李连结，但不行！
《龙门飞甲》就是徐可为了实验3D武侠做的戏，那为了立体效果的，剪辑节奏肯定要放慢，然后，动作节奏基本是依靠演员动作来解决的，对动作演员的要求比较高…
只有李连结能做到。
所以片中好几个演员都戴了面罩或面纱，估计是为了解决动作替身演员的穿帮问题。
另外…徐可拍《龙门飞甲》也有跟李连结联手再战一场的意图…
2.2亿的成本…
好在李连结还有一些海外辨识度，徐可+李连结，组合也很有威力，再加上3D武侠…
所以，版权销售做的还可以，接近1200万美元…
东南亚交给嘉禾发行，理论上来讲，内地票房只要破3亿，就足够收回成本。
所以，沈旭东没什么太大压力…
倒是徐可压力很大…
不过他过来主要是为了替程晓东说情——《白蛇传说》是程晓东执导。
沈旭东对程晓东没有意见——看得出来他已经尽力了，但怎奈实力不够！
他找徐可目的是另一件事：“徐导，我听说你对《西游记》感兴趣？一直想执导？”
徐可立刻忘记了程晓东：“对…我一直有研究…”
第785章 《大圣归来》？
徐可一直很想拍《西游记》…
1987年电影工作室有拍摄《西游记》的预告。可是一直因为找不到孙悟空的扮演者，同时电影技术也达不到要求。
拍摄《西游记》的计划一拖再拖，到90年代，徐可一度启动过《西游记》，从非洲买回一只猴子，计划孙悟空刚出生的戏份用真猴子拍摄。
可是直到猴子死掉《西游记》都没有开机。
92年，林青霞主演的《东方不败》空前成功，徐可有意让林青霞反串唐僧，可是找不到合适的孙悟空，这个计划再次搁浅。
林青霞退出娱乐圈后，徐可有计划让張國榮演唐僧，最后都未能成行…
因为你稍微算个账，拍出来，能让观众满意，起码要一个多亿的投资！
当时的港片市场根本禁不起这么折腾！
最接近成功的一次是他九十年代进军好莱坞，写了三集《西游记》英文剧本，找了乔治卢卡斯做监制，但成本太高没有谈拢…
徐可在好莱坞拍了两部电影，都是跟尚格云顿合作的，《反击王》还有《K.O.雷霆一击》…
票房和口碑都挺糟糕的，没法在好莱坞立足…
回香港后，先拍了《蜀山传》来探探路，《蜀山》是徐可曾经的代表作，观众印象深刻，容易进电影院，选了一堆演技和人气兼具的明星，张柏芝、古天乐、郑伊健等等。
《蜀山传》让徐可的电影工作室元气大伤，根本没钱拍《西游记》了。
北上之后的几部戏都是金主投资…
所以，听到沈旭东的提议，立刻道：“对，我一直有研究…”
“那你觉得《西游记》如果要改编电影，从哪里入手？”
“孙悟空！”
“琢磨出味道了？”
“没有，”徐可摇头：“《西游记》是一部太大的魔幻作品了，各种牛鬼蛇神、天兵天将简直太丰富、太难以变为画面和现实中的形象了，这是一个很大的工程，在技术、制作上都要求很高，把《西游记》搬上银幕需要很长时间的筹备，对技术上的要求也很高。另外，大家对三个徒弟以及唐僧的理解也都不一样…”
“你要明白，在华人文化心目中，孙悟空的形象是一个正直的好人！”
“好人？”
“从《大话西游》到《悟空传》，从《宝莲灯》到《西游记后传》，当然也有《西游记》，几乎所有的作品中，孙悟空一出场就自带信任度，完全不需要通过设定什么情节来额外说明，这说明什么？说明他的形象已经深入人心！”
徐可沉默了一会…
沈旭东说的当然是对的，在中国的神话题材中，孙悟空是绝无仅有的、可以让人绝对信任的人。
他正直，聪明，使命就是“守护”，火眼金睛不会被蒙蔽，嫉恶如仇…
基本上中国人提起孙悟空就自然会产生这样的信任感。
而且，他具备反叛精神，他觉得规则不正义、不公平了，天宫他说闹就闹，地府他说闯就闯！
“伱要是想拍，第一件事就是选角，一定要选一个大众满意的孙悟空！”
徐可苦笑：“我上那找？”
“我介绍你一个，裘继戎，裘派艺术传承人，他的猴戏非常牛…”
徐可惊讶：“真的？”
“我那天去看了他的一场演出，然后才有的想法，我要不是有孙悟空的人选，也不会找你！”
徐可一脸兴奋：“既然找到了孙悟空的扮演者，那就可以启动了。”
沈旭东摇头：“…剧本还没搞呢，筹备什么？你准备怎么拍？做成系列片还是只拍一部电影…”
“肯定要做成系列片！”