邓紫旗：“【66】，恭喜哈。”
田希薇听着钢琴尾声渐渐稀薄：“呵呵。”
乐队尾音，停止。
可是，网友投票通道，并未同步停止。
众人：“？？？”
钢琴最后一个音符消散的这一刻，李深突然拿起了话筒，读了一句念白。
李深：“可是！可是为什么！”
紧接着，钢琴琴声再次奏响，鼓声跟进……
乐队伴奏再起，编曲节奏铿锵，带起浓厚的忧郁感伤。
当下的伴奏风格，和之前那甜美温暖的旋律，截然不同！
李深再次吟唱，唱腔中满是成年人的无助感：
“为什么就是找不到不谢的玫瑰花，
为什么遇见的王子都不够王子啊，
我并不期盼他会有玻璃鞋和白马，
我惊讶的是情话竟然会变成谎话，
为什么幸福的青鸟要飞得那么高，
为什么苹果和拥抱都可能是毒药，
……”
猜评团众人一怔，这歌还没完？还有下一段？
只是这下一段，怎么把之前歌曲营造的美好氛围，全部推翻了？
第110章 神级舞台表演！
李深创作《女明星》，当写到陆飞给冉静讲《灰姑娘》这则童话故事时，他就有了单独创作《陆飞童话故事集》的计划，而新版《童话镇》这首歌，也在那一刻应运而生。
所以，过去两周的时间内，他一直在《女明星》这本书里，为新版《童话镇》歌曲布局。
比如说《小红帽》《丑小鸭》《侏儒怪》《红舞鞋》等等，这种寥寥几笔就能交代清楚的童话故事，在《女明星》中，就已经通过陆飞之口讲述给冉静了。
这一切，都是为了提前扫清听众的听歌障碍。
他对今晚这个舞台，布局已久。
而关于新版《童话镇》这首歌的重新创作，李深有自己的态度和想法。
首先，他对歌曲串烧、混编现象，持谨慎态度。
串烧、组歌、混编等现象，在音综里是常态。
比如前世音综封神名场面：《奔跑+冷酷到底》的组歌。
再比如某著名歌手燃爆全场的组歌《鸿雁+走四方+向天再借五百年》。
从舞台感染力上来讲，观众的感官刺激极强，都是经典的live现场。
但是从组歌内容上来说，歌曲之间，内容是完全割裂的，不统一的，没什么意义的。
最大的意义是歌手多唱了一首代表作，能引起观众大合唱，增加了歌手的胜算。
这样的例子比比皆是。
绝大多数组歌或者混编，都是流于形式的，表面化的，硬凑在一起的，歌曲随机组装。
而那种歌曲与歌曲之间，在内容互相呼应，能产生新的化学反应，产生更强艺术感染力的组歌，极少极少。
李深一直在用心构思新版《童话镇》，新版《童话镇》，是李深改写版《童话镇》+《不想长大》的组合！
这个改编创意，李深参考了《画》这首歌。
《画》被很多人吹爆，歌词写得惊艳是关键因素。
画姑娘、画鸟儿、画母亲、画宁静祥和、画岁月美好……《画》的歌词前半部分，写尽了美好和幸福……如果歌词只是这样，那也就这样了。
但歌词的最后，突然神来一笔：“我没有擦去争吵的橡皮，只有一支画着孤独的笔……”
这神来一笔，瞬间把沉浸在美好画面中的听众，拉回到了现实生活的烦恼中。
这美好的幻想和冷清现实，相互对比，形成了强烈的艺术张力。
这是《画》这首歌备受推崇的原因，BE美学，歌词封神。
李深参考了《画》的创作思路和成功原因，他巧妙地将《童话镇》和《不想长大》，融合成一首歌曲。
《童话镇》部分，李深声线轻柔欢愉，他极力营造单纯、快乐、无忧无虑的梦幻童年。
《白雪公主》故事结局很美好；
《灰姑娘》故事结局很美好；
《睡美人》故事结局依旧美好。
……
一切人间美好！
可当李深唱起《不想长大》这部分时，李深并未按照原唱的唱腔唱法，他反而以一种浓稠的悲叹唱腔，唱尽了成年人的无奈和惆怅。
“为什么苹果和拥抱都可能是毒药！”
这句歌词里，白雪公主等来的王子的拥抱，也可能是毒药！！
“为什么遇见的王子都不够王子啊，我惊讶的是情话竟然会变成谎话……”
这一句里，灰姑娘遇到的王子，不够王子！说的情话，竟是谎话！
……
《童话镇》的温馨欢愉，还有那一则则浪漫童话，被《不想长大》的歌词，一句一句地戳破着、瓦解着，针对性地扼杀着！
“为什么水晶球里面看不出他在变……”
“我愿意在他回来前继续安静沉睡，但他已去到别座城堡吻另一双嘴……”
“为什么对流星许愿却从来没实现，为什么英勇的骑士会比龙还危险……”
《童话镇》唱得多温馨浪漫，《不想长大》唱得就有多刀人。
前半部分，《童话镇》搭建起来的美好结局，营造的欢愉氛围，被《不想长大》拆垮了。
听众们恍然醒悟！
这就是这首歌的立意！
童话终归是童话，而我们，注定会成长。
一切儿时的美好都会湮灭，这就是成长的代价。
成长人的无力感，人生的不如意，才让无忧无虑的童年，更弥足珍贵！美好的事情，才更值得珍惜！
所有观众，此刻全都产生共鸣了。
房贷车贷，工作不稳，爱人难觅……谁想忍受这操蛋的人生？
谁不想回到无忧无虑的童年？
那时，哪怕只是一根冰棍，也让我们快乐无边啊！
可是，童年能回去吗？
如果再给你重生回童年的机会，你愿意长大吗？
舞台上。
李深唱腔惆怅：
“我当然知道这世界不会完美无瑕，
我只求爱情能够不要那么样复杂！！”
李深抬起手，示意舞台左侧。
直播镜头画面，立即切到左侧舞台。
左侧大幕已经拉开，儿童合唱团的孩子们，出现在了画面中。
童声齐唱：
“我不想我不想不想长大，
长大后世界就没童话！”
直播镜头切到右侧舞台。
右侧舞台上，是成年人合唱团。
成年人合唱团浑厚的声音响起：
“我不想我不想不想长大，
我宁愿永远都笨又傻。”
儿童合唱团，童声稚嫩：
“我不想我不想不想长大，
长大后我就会失去他。”
成年合唱团，歌声浑厚苍凉：
“我深爱的他，深爱我的他，
已经变得不像他！”
当看到两支合唱团交替演唱时，这种成人合唱团和儿童合唱团产生的时空对话感，舞台艺术感染力直接拉满！
王霏的胳膊，瞬间起了一层鸡皮疙瘩，她轻声赞叹：“天啊，这舞台设计！”
Elle则捂着胸口，连连摇头。
太惊艳了！
如果说，只听前半部分，她只能说这首歌好听。
但当后半部分《不想长大》唱起时，当《不想长大》把她从《童话镇》拉回现实世界时，这种强烈的艺术撕裂感，让她只有一个词来形容：封神！
而当成年合唱团和儿童合唱团交替演唱副歌时，这种精妙的舞台设计，她真的是被震撼住了。
她看向薛子谦，此时的薛子谦都看呆了。
这首歌浓郁的惆怅感，回荡在演播厅。