现在的华影在赵国庆手下，改变的十分迅速，颇有种快刀斩乱麻的势头。
赵国庆自己也说，一开始要是镇不住，以后就更别谈什么改变了。
这次的培训结束之后，大部分的摄影师都对新设备爱不释手。
尽管重量很沉，拿起来长时间拍摄不是很友好，但对于这个年代的人，那可都是宝贝啊！
F900，全套配件下来要150多万！
这个年代的一百多万，就算是电影厂都没办法忽视这笔钱了。
“而且不光是拍摄舌尖，到时候会选择数十个摄影师，全程参与电影的录制，这部电影，也是我们国家第一部数字化电影！”
距离好莱坞的工业化、流水线拍摄电影还很远，对方已经熟悉了制作方式，并且制定了规则。
而苏南并不打算追赶，这样的话，基本上就是在学西方、美国了。
他之前在北电说过，要走出一条东方传统美学之路。
拍摄独属于中国人的情怀和浪漫，但技术和设备上，还是要学习的，不能盲目自信。
第一部数字化电影！
摄影师们眼前都亮了起来，无论什么样的第一，只要是参与了进去，那都是履历，甚至是十分光鲜的履历。
而导演们也都知道，这是一次很好的学习机会。
苏南只是兼任策划的职位，其实并不算华影的正式编制。
但谁都知道苏南现在的地位和名声。
“这次的拍摄，主要还是靠摄影师，之前我说过F900的缺点是？”
苏南提出了问题，他现在就是舌尖的总制片，总导演，自然有自己的威严，这不光是为了装逼，更多的还是为了统一拍摄舌尖的思想。
“大光圈虚化的问题，可以用光线来弥补。”
“还有机器太重。”
“也可以用外接设备增加码率。”
众人很快回答。
光是机器就十斤重，各种配件加上去，起码也要20多斤了。
对于摄影师来说，就跟干体力活差不多了。
而且很多画面，还要躲藏在一个缝隙不大的空间中拍摄。
当时苏南还开玩笑，要想长期使用F900，可能要先健身了，而且岁数太大的还不行。
有些摄影师还真的锻炼了，苏南看到一些摄影师，明显是壮了一些。
这个年代的人虽然没有后世的人见识多，但对待工作的态度十分认真，而且为了一个目标，也会拼命地去学习。
苏南的脸上出现了笑容，他是从长影来的，自然知道这个年代的人，都非常能吃苦。
熟练使用F900，可以拍摄出震撼的影视作品、纪录片。
比如《故宫》、《茶马古道-德拉姆》等等，这都是F900能带来的极限。
还有那《中国式离婚》，这都是F900拍摄的。
“那我们今天就开始拍摄吧，先透个底给大家，福建黄主任已经租赁了影视城，剧本也通过了审核，投资差不多要6300万！还不算设备！”
苏南的声音不算大，但每个人却听得清清楚楚的。
为了这次的拍摄，苏南可是做了万全的准备。
2000年就准备拍摄的《大英雄朱成功》，潇湘、福建电影厂都已经立项了，甚至拨款建造一个影视城，也是当地政府拨钱的。
而那时候正好赶上苏南拍摄《人在囧途》，电影厂就暂停了拍摄。
谁曾想到，现在两家单位因为华影的提前到来，直接就并入到了华影，跟当地政府的关系反而疏远了。
现在重新启动，影视城倒是现成的，就是需要租金，不过因为是主旋律电影，当地政府给的价格还低于市场价。
苏南在来之前，已经看了一圈，完全适合拍摄场景，本来好莱坞现在流行的就是建一半，拍一半，后面就依靠后期就行了。
听到苏南的话，众人心中都是一颤。
这次没有太多的明星，投资还能到达6300万？
“十台F900到时候全部参与拍摄，而且这次也配备了大功率灯光，以弥补F900光线不足的问题，还配置了全套的镜头。”
苏南的目光已经看向了那崭新的F900。
这些F900本来是今天要拍摄《舌尖》的，光是运输费就上千，要做好全方位的防护，现在这个年代，摄像机还是很脆弱的。
十台全部参与？
这个消息给摄影师的震撼，可要比导演多太多了。
大宅门就一台。
而十台摄像机代表什么？
主机位就可以有两台，配备变焦镜头，拍摄主表演、主线叙事，后期可以交叉蒙太奇来展示。
剩下的机位则是负责广角、长焦、游击、高架，固定云梯航拍....
所有的镜头一点不落，同时拍摄，比观众的视角还要丰富！
而且D900最大的缺点就是磁带录制时间短，这次却直接解决了。
很多戏份，除了演员的情绪释放，其他的都有可能一遍过。
镜头多，就不用反复拍摄。
到时候无论是主演还是群演，都会轻松很多。
“刚刚才到的摄像机...苏策划，还真是好大的手笔。”
黄主任也听得目瞪口呆。
都是专业人士，自然能明白这代表什么。
这已经不是1+1等于2的数学题了，而是质的飞跃！
从一个电影作坊，直接变成了微型好莱坞工厂！
拍摄得更为精良，而且速度也提升了...
不少人反应过来后，心中也跟着激动了起来。
“多余的话不说了，这次来，主要还是为了舌尖的主题——大概会拍摄一个月，这一个月结束后，各自回到地方去拍摄，这次会在10套播出，单集十万，收视率若是持续提升，到时候还能再提升价格！我跟赵总商量了一下，华影对于这次的项目，只收取10%，剩下的钱给地方厂作为流动资金和奖金。”
赵国庆对苏南是真的看重，这本是华影总部应该说的话，现在却让苏南一个策划嘴里说了出来。
这是要给苏南树立威信。
这不是以后的合作模式，但却是华影总部安抚下面电影厂的一个政策，毕竟刚合并，需要快速融合。
电影厂的人学习、成长，拍摄出好的作品。
有天赋、肯吃苦的人，多赚分成奖金！
苏南环视一圈，能留到现在的，估计也在期盼这一天。
没有什么太多的慷慨激昂，但却已经士气如虹了，每个人的眼中都充满了‘野心’。
“好，开始拍摄！这部舌尖的主题，不光是拍摄美食，最主要的还是人文，以及现在人们的精神状态...一定要引起共鸣！”
苏南没有任何的藏私，他也不害怕这些人会走，因为这些拍摄技巧，也领先不了几年，马上开始的《舌尖上的中国》，以及《大英雄朱成功》的拍摄，都是需要众人来帮助的，要不然就算是他三头六臂，也没办法独自完成。
····
2001年8月。
苏南和秦兰坐上了飞回BJ的飞机。
这次的拍摄已经结束了，秦兰准备回去上课，而苏南则是要去华影。
新的电影项目已经开始全速准备了。
14家电影厂的员工学习的都很快，在领悟了舌尖的主题后，他们轮番上手拍摄，让苏南看拍摄的样片。
十台机器一直都在运转，分为几个主题来拍摄，不到一个月的时间，自动分成的几个组，跟着当地文化部的同志，将广东、福建周边的美食拍摄的差不多了。
甚至后来苏南都没参与拍摄，就在福建忙着电影《大英雄朱成功》的工作。
他这次依然是编制导，要做的准备工作就太多了。
“福建还挺好玩的，我是不是晒黑了？”
秦兰和苏南坐的头等舱，也是为了避免一些不必要的麻烦。
刚才安检的时候，就被人认出来了，祝无双的名头更响亮一些，旁边还围了不少人，虽然不是爱豆时代，但人们也都很是好奇。
而且秦兰本人也很漂亮，身材凹凸有致，皮肤白皙，引起了不少人的侧目。
当时《武林外传》热播时，她扮演的祝无双最终没有赢得爱情的时候，还有不少观众大骂吕秀才眼瞎。
在互联网上还有不少粉丝询问，祝无双怎么不拍戏了？是不是被封杀了？
其他的那些喜剧演员都趁着热度，演出了不少经典角色，没想到秦兰就悄无声息了。
“你还黑？看看我的皮肤吧！”
苏南伸出了手臂，两人的肤色差异，仿佛跨越了种族。
“男人黑点正常嘛——”
秦兰知道自己没黑，心满意足地笑了笑，不过随后悄然地摸了摸小腹。
“没黑也胖了，广东、福建的美食真的是太好吃了。”
秦兰这句话不假，苏南每天看样片的时候，秦兰闲着无事，也在一旁观看。
没想到的是，越看越饿。
D900拍摄的效果，没办法跟2012的舌尖相比，但在画质清晰上，都能达到32MM的1K顶尖效果。
不过跟后来相比，差距还是有的，苏南已经尽量去弥补。
拍摄的时候用了外接记录仪提升码率，外置强光灯来补光，减少噪点，用了大光圈镜头来增加虚化。
当时拍摄的时候，那些摄影师们都十分惊奇，挨个试验拍摄，随后让苏南‘批作业’，这也是苏南最累的一段时间，好在都成长的很快。
后来摄影师们越来越熟悉设备，带来的磁带都差点没够拍摄的。
最终损耗居然控制在了《舌尖》每集8盘磁带！
20分钟一集的成本才不过720块钱！
而且这画质提升的，可不是一星半点。
秦兰自然没看过2012版的舌尖，甚至没怎么看过美食纪录片。
别说中国，就算是全世界也没有几部！
这也是苏南坚持的原因，现在BBC才刚开始尝试，甚至还没确定好拍摄方式。
而饮食更为相近的亚洲，完全不知道怎样拍摄才能火热。