毕竟，每NG一次，他手臂上的伤就要重新弄啊！
“咔，还是差了点意思。”
过了一会儿，杨逸又拿着移动监视器进来。
罗其海看一看监视器上自己的表现，再看一看旁边忙着给他重新弄血水、弄伤口的工作人员们，眼神变得有些迷茫。
他理解不了杨逸究竟想要什么效果了！
“要不，杨逸伱示范一下？”
罗其海知道杨逸喜欢给演员们示范，只是在自己面前还没这样做过，但为了不折腾工作人员，他也放下了自己的架子。
“行，给我胳膊也来点血，不用弄伤口了，意思意思就行。”
杨逸坐到了椅子上，右手拿起装着白开水的白酒瓶，酝酿一下，才开始往左边“鲜血淋漓”的胳膊上倒。
开始略显犹豫，倒的时候却非常果断，但在水开始接触到胳膊的时候，他的右手握紧了酒瓶，整个人都开始往后仰，双腿猛烈地跺脚。
“啊”
杨逸脸上青筋暴起，尽管在努力地闭嘴，但还是有难以控制的低吼声从嗓子眼最深处发了出来。
“卧槽！”
离杨逸比较近的工作人员情不自禁地后退了两步，好像在担心杨逸会溅她一身血一样。
兢兢业业地在拍摄记录的节目组摄影师尽管手很稳，也没有后退，但脸上还是露出了怕怕的表情。
这演得也太真实了！
生理不适感透过屏幕都能感受得真真切切。
“牛逼啊！杨逸，要不是看到是她们给你弄的血，我都有点怀疑你是不是真的受了伤。”
等杨逸演完，罗其海钦佩地竖起大拇指。
“刚才拍了没有？我看看效果.师兄，你觉得是不是这样效果会更真实一些？”
杨逸擦干手上的血迹和水渍之后，伸手拿过来监视器，跟罗其海探讨起来。
“嗯，确实。杨逸，我有点好奇，你以前是不是真的受过比较大的伤，然后用酒精消毒的时候，体验过这种死去活来的感觉？”
罗其海笑着问他。
不然怎么会演得如此真实呢？
“受这么大的伤倒没有，但在这方面，我是有一个独家秘方的！师兄，要不要带你体验一下？”
杨逸看一眼旁边拍着他们的节目组摄影师们，忽然坏笑了起来。
“你说独家秘方，我还以为是不传之秘，都不打算再问了，结果你说带我体验一下。哈哈！”
罗其海莞尔一笑。
杨逸身上还戴着节目组安排的收音麦克风呢！
真是独家秘方的话，也不可能当着全国观众的面大声密谋。
抱歉今天只有四章了，本来还是想五更的，但实在是太困了，只能明天再写。很快到中秋国庆了，小寒这段时间收到了好多请帖，还要奔波回老家，还是五更的话几乎不可能做到。所以从明天开始，小寒就暂时先每天三章的更新吧，等国庆回来再恢复五更。
第277章 谁还请外援？
罗其海被杨逸拉去体验分娩疼痛的事虽然是发生在第一天拍戏结束之后，但《导演新生代》节目组还是忠实地将这一段记录了下来，并且剪辑了罗其海痛得面目扭曲的画面放到了九月份播出的正片里，节目效果简直炸裂，观众们又是笑得眼泪都流出来，又是对这些演员们的敬业感到钦佩。
当然，这次体验的效果是很好的，罗其海经过了体验，以及自己回去之后的揣摩，第二天的第一场第一镜，他就把杨逸想要剧痛感拍了出来。
必须得说，杨逸剧组的拍摄效率非常高，即便第一天下午四点多就收工了，但他们第二天中午还没到，全部内容也都完成了拍摄！
“已经拍完了？这么快？我还以为过来探班，能看一看你的片场，没想到都开始收拾准备庆功了！”
邹泰伯赶到的时候，片场已经是一片狼藉，工作人员们都在拆除之前的布景、布线，而杨逸要不是等他，都已经前往酒店，和大伙儿一块吃杀青庆功宴。
邹泰伯作为制片人，其实也有点像其他选秀节目中的导师一样的位置，自己投资的导演拍戏，他当然是要过来看一看的。
不过，邹泰伯没有选择第一天过来，也没有选择在前面一天他们筹备的时候过来，是因为他不打算干预杨逸的拍摄。
作为一个经验丰富的投资人，邹泰伯很清楚这些年轻导演，尤其是像杨逸这样获得过巨大成功的导演心高气傲的状态，他对杨逸的剧组插手过多，不但帮不了杨逸什么，反而还会引起对方的反感。
所以，邹泰伯选择第二天，也是杨逸拍摄日程中的最后一天过来。
邹泰伯算盘打得很好，如果杨逸遇到了困难，或者是拍摄的过程中遇到了什么阻力，要拖延拍摄进度了，需要他的时候，他这时候出现，效果才是最好的！
谁知道，杨逸不但没有遇到什么困难，反而还顺利得令人发指，在他姗姗赶来的时候，就已经杀青了！
“主要是海哥演得好，几乎都没有什么NG，我预留出来的半天时间都没用上。”
杨逸笑道。
虽然拍得快是杨逸剧组向来的传统，同时这个十多分钟的短片也确实没有太大的工作量，但杨逸还是把功劳都让给了罗其海。
邹泰伯是手眼遮天的业内大佬，罗其海如果能被他记住，以后说不定也能多一些演大制作电影的机会。
“没有，还是杨导厉害，整个故事整理得很流畅，我们演员演得也舒服。”
罗其海跟杨逸商业互吹。
不过，他也不只是替杨逸吹嘘而已。
经过这三天的合作，罗其海对这个师弟算是心悦神服了。导演能力强不说，演技里还透露着一种难以言喻的灵性！
这一点，罗其海佩服之余，还觉得纳闷。
罗其海没扒过以前杨逸演的戏看，但他有知道杨逸大学毕业之后，就一直没有能够混出头，一直是演一些小角色，甚至是跑龙套。
罗其海虽然也是演配角居多，但他好歹也是在演艺生涯的第三年时候，通过一个文艺片演了男主角，还获得过最佳男主角奖的提名。他的戏路一直是不愠不火，没有特别高光、爆红的时候，但也没有穷困潦倒到没戏可拍的时候。
怎么杨逸之前能混得这么惨？
不至于啊，以杨逸的形象，以他现在表现出来的演技，罗其海觉得影视圈的导演们即便是瞎，也不可能全瞎了才对。
是没找对经纪人？
还是什么原因？
罗其海想不透。
不过，他也没跟杨逸问这些。
因为失败、落魄，肯定也是人家脑海里不愿意翻起来的一段回忆，罗其海不想引起杨逸的反感。这次他们有了一次愉快的合作经历，以后说不定有适合他的戏份，杨逸还会找他呢！
转眼已经是八月下旬。
在过去的十来天里，杨逸分别录过两档综艺节目，以及跑了两场《向阳而生》的全国巡回首映礼，同时，他还抽时间指导了《刷车》和《宇宙探索编辑部》一短一长两部影片的剪辑工作。
终于，今天《刷车》这部短片将会迎来第一场较量。
不过在去电视台之前，杨逸还穿着大裤衩，蹲在地上摆弄着公司给他制作的《刷车》短片的宣传物料。
主要还是练习如何快速又稳妥地布置好易拉宝宣传海报。
杨逸之前是没有玩过这东西的，他在公司里尝试着支撑起易拉宝的时候，就不小心把原先的那一套给弄坏了，海报撕烂了不说，杆子都折了。
幸好，乐泽翰早有准备，给他做了两套。
但现在看起来，剩下的这一套也不保险，公司就加急让厂家多做几套，而这套剩下来的，就让杨逸先拿回去练习。
“反正还有时间，今天录的是影评人和制片人评委的打分，明天才是影院的实战，他们说今天会做好。”
杨逸现在已经可以熟练地将易拉宝组装起来了，弄好之后，他还得意地跟媳妇显摆。
“要不要我过去帮你宣传一下？”
李梦菲坐在他们卧室的沙发上，笑盈盈地看着他。
“不用，哪有请外援的说法？我们这个是正规的比赛。而且我要赢的话，也是光明正大地靠我片子的质量来赢！”
杨逸说得信誓旦旦。
他不仅不打算找外援，也不打算把剧组的人拉过去打下手。
所以他才自己研究怎么布置易拉宝。
“真的不用我吗？范叶丹和穆文仪可是两个活生生的大招牌哦！人家两个美女演员站在门口，就基本上把全部观众的视线给吸引过去了，你就自己一个人做宣传。”
李梦菲笑道。
罗其海已经去他新的剧组了，肯定是没办法来帮杨逸在节目组包下来的影院里做宣传的。
而且罗其海的人气也不行啊，他那张脸凶神恶煞的，在影厅门口站着，估计吓跑观众的可能性比吸引观众的可能性更大。
范叶丹、穆文仪就不一样了，两个大美女，她们的美貌还是老少通吃的那种！
所以李梦菲一想到有这样的“强敌”，就忍不住为杨逸捏了一把汗，于是就想过去帮杨逸争取一下人气。
“也不至于，观众肯定还是要看片子质量的嘛，而且，范叶丹她们是名气很大，但我也不差呀！谢之遥演完之后，现在我去哪里不要戴口罩和帽子了？”
杨逸自信地说道。
“而且，伱现在的身体，也不可能去那里站着帮我拉人气，电影院人挤人的，多危险？还要站很久，对你颈椎也不好。”
杨逸哄了媳妇一阵，才让她打消了帮他宣传的念头。
第278章 选择没有对错
今天录的给制片人和专业影评人播放短片的这段节目，其实是在模拟制作方、发行方的内部放映会！这算是在确认影片的质量，以及把它推向市场的价值，节目组也是将这一次的放映会评审的结果，用作于明天影院排片、宣传投入的一个依据。
“.得分高的影片将拥有优先选择影厅的权利，得分第一的影片，还将会获得我们节目组的强推推荐，以及预告片在观众排队入口处的显示屏播放权。”
听主持人孟忆对规则的讲解，在出名之前经常去电影院看电影的杨逸一下子就明白了他们的意思。
“电影院的影厅不是有里面的，也有外面的吗？如果不是那种慕名而来，很明确地清楚自己想要看哪部电影的观众，他们来电影院选择想要看的影片，就跟逛菜市场一样，更外面的影厅可能优势会更大，更里面的影厅就更有可能无人问津，除非是那种酒香不怕巷子深的电影。”
杨逸给坐他旁边的、一脸困惑的范叶丹解释。
“酒香不怕巷子深”固然是一种对自己作品的自信，杨逸也确实有这种自信。
但他并不想当一个道德高尚者，主动选在“巷子最深处”的影厅。毕竟谁还介意自己的影片能有更多人观看，能有更多人喜欢呢？
“哦，我知道了，不只是里面、外面的区别，那些影厅的大小、座椅的舒适程度也有区别。”
范叶丹马上恍然大悟。
“普通厅、VIP厅、巨幕厅都不一样。”
鲍立鹏点头插话。
“那这样一来，杰哥的片不是得找一个小一点的厅来播放？他一直喜欢拍4:3画幅的电影。”
谭广生的话，引导所有的人将目光投向了孔耀杰。
孔耀杰就静静地坐在一旁，两只手搓着，目光投向前方，好像没听到别人在讨论他一样。
谭广生刚才的那番话，其实有点嘲笑的意思，他不理解孔耀杰为什么要一根筋，明明是一个很有天赋的导演，为什么总是拍与时代、潮流相悖的东西？
要知道，4:3的画幅是电影发展早期的标准格式，在上个世纪五十年代之前的电影，几乎都是用4:3画幅拍摄的。
但现在时代变了，影院的银幕是越做越大，拍摄设备的进步，也让电影的画幅不断地在变化，现在电影拍摄最常用的是画幅是2.35:1，或者是1.78:1（也就是16:9）。
不用说，肯定是画幅越大，画面的视野越宽，画面的内容越多，观众就越有身临其境的感觉。