夏偃饶有兴趣道：“小方，你好好地给大家说一说这个‘主旋律’。”
方言言简意赅地解释了一番，“弘扬家国情怀”、“体现时代精神”、“彰显主流价值”、“博得商业成功”等字眼，让“主旋律商业片”得到在座文化、宣传、广电等部门领导的高度重视。
“商业片怎么能跟主旋律挂钩呢？”
“是啊，商业片就是娱乐片，供人消遣的电影跟主旋律好像并不搭啊！”
“方老师，不知道你这‘主旋律商业片’的说法有什么根据吗？”
“………”
在质疑声中，方言从容应对，“从电影理论的角度看，娱乐片并不能简单地跟商业片画等号。”
“娱乐片这个概念太过于包罗万象，我觉得流于表面，空泛空洞，而且国外也没有‘娱乐片’这种叫法，不如用类型片来区分得好，既能跟国际接轨，也能有利于今后华夏电影的发展。”
“难道把娱乐片改叫类型片，就能跟主旋律联系在一起了吗？”
《当代电影》的编辑抛出自己的问题。
“类型片分很多种，叙事片、战争片、科幻片、功夫片、恐怖片、喜剧片、爱情片等等。”
方言道：“其中有适合‘传播真善美，突出主旋律’的片种，也有不适合的片种。”
接着如数家珍地举例，比如《庐山恋》只是纯粹的爱情片，而《牧马人》却是主旋律爱情片。
再比如《高山下的花环》，跟《拯救大兵瑞恩》一样，也是主旋律战争片，只是前者展示是华夏的价值观，而后者是美国的价值观，但一样在商业成绩上取得巨大的成功。
“唰唰唰。”
此时此刻，越来越多的人已经不满足于聆听，干脆拿出纸笔，如获至宝般地记了下来。
特别是《电影画报》、《大众电影》、《当代电影》等电影相关报刊的记者、编剧和评论家。
“但像《午夜凶铃》这类恐怖片，自然就不合适融入主旋律。”
方言道：“除此之外，还有喜剧片、灵异片、文艺片等，硬往里加入‘主旋律’，只怕也是把牛头安在驴头上，最后落了个‘四不像’，所以区分娱乐片的类型，是能否拍主旋律电影的前提。”
“说得好啊！”
夏偃眼前一亮，拍手称快。
一下子，就有人响应，一个接一个地鼓起了掌，哗哗的掌声渐渐地盖过了争议声。
龚樰在人群中惊讶地发现，鼓掌鼓得最凶的居然是各大制片厂派来参会的代表们。
毕竟，偌大的电影界里，对电影商业化、娱乐化的批评最多的其实是电影评论家、理论家、杂志编辑，当然，不少制片厂也抱着同样的态度，但是市场和观众的反馈再明显不过。
从1980年开始，连续多年时上座率最高的都是所谓的“娱乐片”、“类型片”。
截至目前为止，娱乐片的产量实际上已经超越过当时华夏电影年产量的百分之五十。
到底是要钱还是要脸，全国的制片厂都陷入两难的境地，但就在这样的十字路口前，方言这个文艺界的指路明灯再一次给他们带来了希望，指出了一条既要脸又挣钱的新路——
那就是主旋律类型片！
方老师，你太有才了！
第450章 管他冬夏与春秋
主旋律电影的概念一经提出，立刻在整个座谈会传了开来。
就连娱乐片和文艺片的争议，也被搁置在一边，众人集中地研究和讨论起主旋律电影。
就算茶话会结束，石方禹、滕进贤等人也不肯放过方言，把他请到办公室里开小会。
“方老师，刚才真的是替你捏了一把汗。”
石方禹递上了泡着茶的搪瓷杯。
“不瞒你们说，我手心里早就全是汗了。”
方言半开玩笑道。
“说起来也是难为你了。”
滕进贤直截了当地说：“这个‘娱乐片’的论战实在是太复杂，连我们都不敢轻易地发表意见，就怕话没说清楚，或者说得不好，让电影界的思想更混乱、更动荡。”
方言却并不这么认为，眼下正因为娱乐片大论战的形势激烈，搞得制片厂束手束脚，既不敢放开手脚地拍商业片，又不能不去拍能挣钱的娱乐片，毕竟，电影厂上上下下几百张嘴是要吃饭的。
“你这话说得不假，确实该好好议一议。”
石方禹点头附和。
滕进贤解释说，“之前局里之所以不表态，其实主要是担心过度地纵容娱乐片的发展，会把华夏电影带进阴沟里，但刚才方老师在会上这么一讲，我们对‘娱乐片’可是有了一个全新的认识。”
“不能再叫娱乐片了，现在应该叫‘类型片’。”
石方禹立马纠正，接着请教起类型片，尤其是主旋律类型片。
“如果能用类型片的概念取代有争议的‘娱乐片’，我想同志们的思想包袱会少很多。”
滕进贤听了一会儿，露出满意的笑容。
“只怕事情没有这么简单。”
方言说：“我们的电影制作、培养、评价、工业、发行、宣传等体系，都是借鉴老大哥形成的计划体制，现在要求电影厂里的领导、导演、编剧这批人去拍商业片，去主动地迎合市场和观众，这不仅仅是思想的问题，还是能力的问题，到底能不能拍出合格的商业片。”
石方禹和滕进贤面面相觑，一时间竟难以反驳。
方言喝了口茶，拿上影厂和徐客工作室合作的《黄飞鸿之壮志凌云》举例，毫不客气地指出了上影厂在拍摄这种商业片的时候，在理念、技术、宣发等方面的落后之处。
“是啊，上影厂也向我们反映过类似的情况。”
滕进贤道：“吴老的建议是，要多多地利用合拍片这种模式，向香江的电影公司取一取真经。”
石方禹语气认真说：“现在看来是十分有必要的，特别是学它们怎么拍娱、商业片。”
“说来也巧。”
方言有所保留地提到自己途经香江的时候，跟嘉禾、邵氏初步谈妥的电影合作。
石方禹又惊又喜，“好！太好了！邵氏和嘉禾可是香江赫赫有名的电影公司！”
“此一时彼一时了。”
方言摆了摆手，“嘉禾倒是如日中天，不过邵氏早就江河日下，已经离停产不远了。”
滕进贤大为吃惊，完全想不到邵氏影业这么个庞然大物，竟然沦落到了这幅田地。
“这就是商业竞争的残酷，如若我们的制片厂还不思进取，还不肯在电影娱乐化、商业化上下功夫，早晚也会像邵氏影业一样，减产停工。”方言道，“所以必须求变，你们觉得呢？”
石方禹不禁意动，“方老师，关于邵氏和嘉禾的合作，我们自然是热烈欢迎。”
接着投去问询的目光，“就是不知道和它们的合作方式，是不是和《黄飞鸿之壮志凌云》一样，也是指定制片厂来合拍，让厂里的同志能学习到商业片的制作经验？”
“邵氏是绝对没问题的，不过嘉禾嘛……”
方言琢磨着以内地制片厂的实力和条件，很难参与到《虎胆龙威》和《警察故事》的制作，但是可以派遣一个学员组去现场观摩学习。
“这个意见提的好，我们会开会研究的。”
石方禹眼前瞬间一亮。
滕进贤也很赞成，但比起学员组，更关心的是和邵氏合拍什么样的类型片。
石方禹追问道：“会不会是你说的‘主旋律类型片’吗？”
“这个我还没有完全想好，不过有一点是很明确的，就是一定会是一部商业化很重的娱乐片。”
方言一本正经道，“像《黄飞鸿之壮志凌云》一样。”
“对，像《黄飞鸿》这样的电影，多拍几部！”
石方禹道：“如果拷贝卖得都跟《午夜凶铃》、《少林寺》、《神秘的大佛》那么多的话，就能给娱乐片树立几个典型，到时候，我不信国内的制片厂会对娱乐片无动于衷，会不愿意拍类型片？”
滕进贤望向方言，眼里充满着期待，“方老师，接下来就要看你的了。”
…………
小会一结束，方言便离开电影局大楼。
就见龚樰静静地站在大门口，显然已经等了一阵子。
“不是让你先回去吗？”方言快步上前，“等久了吧？”
龚樰摇头微笑道：“我这不是担心你嘛，你刚刚的发言真的吓了我一跳。”
“你还不了解我？什么样的风浪我没见过，不要为我担心！”
方言嘿然一笑。
“还说呢。”
龚樰帮他提着各种礼物，“也不知道明天的报纸上会怎么写……”
方言不以为然，“爱怎么说怎么说呗，总之还是那句话，真理越辩越明，早晚他们会认同我说的‘商业片’、‘类型片’、‘主旋律’这些概念。”玩味地眨了下眼，“不信的话，咱打个赌？”
“我才不和你赌呢！”
龚樰羞恼地瞪了眼，脸颊微微发红，“每次的赌注都那么过份！”
方言咧嘴发笑，招了招手，打了辆黄色面包车，直奔什刹海的四合院而去。
第二天，伴随着《电影画报》、《文艺报》等报刊率先地刊登了关于方言对娱乐片的见解，整个电影界再起波澜，越来越多的电影理论家、文艺评论家等行内人士卷入到类型片、主旋律的讨论中。
而《华夏银幕》、《大众电影》这些距离最新一期的发行还有些时日的电影杂志，也早已按耐不住，迫不及待地出版增刊，积极而主动地参与其中，特别是《当代电影》。
在“探讨与争鸣”栏目上，专门发表方言对娱乐片的几篇总结性文章。
从娱乐片兴起的背景，到娱乐片的审美基础和文化功能，从类型片的种类及其规律，到评价类型片特有的标准和尺度，再从主旋律电影的定义，到主旋律和类型片的结合……
如此大的动静，让娱乐片的关注度陡然上升，在文艺界引发了一场规模空前的大论战。
第451章生发液
清晨，一阵微风吹过，花圃的花草左右摇曳。
方言料到会有报刊的记者埋伏在人文社，守株待兔，为了躲清闲，并没有急着去上班。
整个人坐在石桌前，手上来回地转动着笔，专注地盯着稿纸上看。
《赌神》、《赌圣》、《英雄本色》、《监狱风云》……
但很快地把一个个电影名统统划掉，接着包括“赌片”等类型片的统称，也被一并划去。
就在自己苦思冥想之际，背后传来一阵急促而琐碎的脚步声。
“姐，姐夫，你们怎么来了？”
“小樰上学的时候，特意路过我们那儿，再三地叮嘱我们一定要来拿礼物。”
方红挺着肚子，穿过藤萝架。
“东西在屋里头呢，我去拿给你们。”
方言抄起一摞稿纸，站了起来。
“你忙你的，我们自个去拿就好。”
方红把他摁回到石凳上，“你这才刚回来没几天，怎么又写上啦？这回写的是啥？”