无论事实如何，至少这是Live Nation，以及它的母公司自由全球，一直秉持的观念。
在创始人约翰-马龙的眼中，Live Nation、F1、SiriusXM，还有之前卖给AT&T的DirecTV，想怎么包装就怎么包装，想怎么鼓吹进步就怎么鼓吹进步，反正在现在的美国社会，传媒集团想要赚钱，就必须得搞这一套表面功夫。
但他视线所及之处，那些乱七八糟的玩意儿越少越好。
美国绝大多数的娱乐龙头和传媒巨舰，都是这样的奇怪结构。表面持有的资产，清一色都是支持民主党，倡导所谓进步主义的自由派，但越往核心走，就越能看见它们的保守主义内核。
这也是共和党在舆论阵地几乎全面失守的情况下，每次大选仍能跟对家打得难解难分的原因。
民主党活跃在明处，共和党把持着暗线，至少在美国的媒体业内，这就是目前的现实情况。
而这，也是韩易的瀚现场，以及瀚音乐集团，高管团队主要由女性、少数族裔以及其他弱势群体组成的最关键原因。
并非要如此迫切地追求平权，而是因为在同等薪酬条件下，目前韩易的音乐事业群能够吸引到的，也只有这些囿于各种困境无法跻身核心决策层的另类精英。
Live Nation加上股票期权，每年能拿到1.39亿美元薪酬的集团CEO迈克尔-拉皮诺，以及收入水平稍微逊色一些，但现金+期权依然能逼近亿元大关的AEG Live首席执行官丹-贝克曼，这些真正呼风唤雨的权势人物，绝不会对瀚现场递来的offer瞧上第二眼。
就像罗伯特-斯金格和卢西恩-格兰奇再过一万年都不会来瀚音乐工作，韩易只能全力猛攻Dr.Dre是一个道理。
即使有超前的知识和视野，接下来韩易和他的瀚音乐集团所要面临的挑战也艰巨到令人难以想象。光是高管团队的组织架构，就是一个能让他头疼很久的问题。
一家公司，创立之初，可能与创始人的精神与追求百分之百契合，但随着时间的推移和规模的增长，他/她招募的管理团队，必然会从各个方面对组织产生深远的影响。
公司架构、企业文化、行事方式、道德准则，都会因为他们而发生变化。
如何有效管理目前这帮少数派，不让公司的利益和目标被他们所代表的社群那些激进的政治议程所绑架，但又同时要表现出足够的进步性，获得消费市场的认可？
如何慢慢吸纳和融入更保守一些的候选人，通过他们的关系、履历和肤色获得核心圈层的认可，但又得保证公司内部各方势力的平衡？
如何在保证自己竞争优势的同时，不被那些腐朽的、过时的，与自己的血脉身份和文化认同格格不入的吸血鬼同化，但又必须在一定程度上跟他们同气连枝，争取在即将到来的汹涌浪潮中，尽可能完整地保存影响力，或者存在的印记？
每个挑战，难度都以指数级向上叠加。
许多困难，都不是光有钱就可以解决的问题。
“杰基，非常高兴见到你，你比摄像头里看起来更容光焕发。”
“艾米，早上好……是的，这也是我的荣幸。”
“劳拉、奥里，噢，谢谢，这是我应该做的……不，我们永远不会让任何一个员工感受到孤立和隔阂。”
在心里默默提醒着自己要学会制衡之法的韩易，与新成员们亲切握手问候时，却没有表现出半分类似的意味。
几分钟的例行寒暄后，与会成员尽数落座，Mad City项目第七次，也是开票前的最后一次筹备会议，正式开始。
“杰基，等你准备好了，随时可以开始。”
接过米娅递来的热茶，韩易低声道了句感谢，随后将视线投向杰奎琳-贝托，抬了抬手，微笑示意。
由瀚现场来操盘的音乐节，自然应该由瀚现场的首席执行官来主持。
“非常感谢，韩先生，接下来交给我吧。”
杰基迅速调整了一下身前的桌面麦克风，瞄了一眼稿件上列出的谈话要点，流利地将开场白娓娓道来。
“大家好，感谢各位今天列席会议。我，杰基-贝托，作为瀚现场的首席执行官，很高兴能在备受期待的Mad City音乐节开始售票之前，聚集大家参加最后一次会议。我们的团队一直在不知疲倦地工作，以使这次活动变得艺术价值与商业价值兼具，我对整个团队为与会者准备的惊喜感到非常兴奋。”
“Mad City，正式名称‘疯狂之城艺术与音乐狂欢节’，将于2016年的万圣节周末，在拉斯维加斯举行。作为一次独一无二的音乐、艺术与娱乐盛会，这场为期三天的活动将为全世界呈现一系列令人印象深刻的传奇音乐人。这些来自不同流派，却同样声名卓著的艺术家，必然会共同构建一个，让环球乐迷趋之若鹜的顶级声像空间。”
Mad City最初的规划，跟韩易在拉斯维加斯节日庆典场地进行考察时，赵宥真向MGM国际酒店集团的首席商务官斯蒂芬-J-萨内拉所透露的别无二致。10月28日到29日，万圣节，三个舞台，电音、流行、嘻哈。
但随着瀚音乐集团其他板块的高速扩张，特别是艺人阵容的极大丰富，让Mad City在演出阵容方面有了更多更具性价比的选择，有效降低了每一档演出时间的平均成本，也使得音乐节的进一步扩容成为了可能。
拉斯维加斯节日庆典场地就那么大，想要扩大规模，场地方面有局限，自然就只能从时间方面入手。因此，第一届Mad City的举办时间，从两天扩展到了三天。10月28号、29号和30号，周五到周日，整个黄金档期一并拿下。
“疯狂之城狂欢节的规模将是前所未有的，至少在拉斯维加斯的历史上我们可以自豪地这样宣称。我们设置来三个舞台，来容纳多样化的阵容，包括最顶级的headliners、来自瀚音乐的新兴艺术家，和与我们关系紧密的特邀嘉宾。经过精心设计，我们相信Mad City能够为参与者提供沉浸式的体验、充足的娱乐空间、舒适的观演间距，以及琳琅满目的食品、饮料、商品摊位与休闲活动。”
“Mad City的意义，不仅在于娱乐本身。我们的使命，是创造一个身临其境的、包容的、能代表瀚现场和瀚音乐精神特质的文化环境，培养参与者的社区意识、团结感以及对Han Live这一品牌的忠诚度。”
“通过成功组织和执行如此规模的活动，我们可以在业内有力地宣示瀚现场成为领先现场演出公司的野心，并为我们未来其他大型项目的策划、执行和招商铺平道路。”
“现在，我想欢迎瀚现场美国演出部门的负责人，高级副总裁席琳-约书亚女士，来为大家介绍Mad City项目的第一个板块，也是所有人最期待的板块——艺人阵容。介绍进行时，请随时分享您可能有的任何想法或疑虑。”
“The floor is yours now，Celine。”
“感谢贝托女士。”
席琳-约书亚站起身来，走到会议室尽头四块拼接在一起的液晶屏幕前，在部门两位助理经理的帮助下，将艺人方案的PPT投映出来。
“女士们、先生们，在场的音乐爱好者，和音乐节爱好者，我，瀚现场美国演出部门的高级副总裁席琳-约书亚，很荣幸能站在你们面前，为大家揭晓备受期待的Mad City音乐节艺术家阵容。”
“就像贝托女士所说的那样，疯狂之城狂欢节不仅是一个音乐庆典，更是一场非凡的文化活动。来自各行各业的人们齐聚一堂，沉浸在迷人的旋律和节奏的世界中。为期三天的盛会，将为每一位参与者带来毕生难忘的体验。
音乐节的规模之大、规格之高令人惊叹，老实说，从业这么多年以来，这是我见到过的，在票房号召力方面最出类拔萃的阵容。瀚现场的团队不遗余力地策划了一个超越流派、界限和期望的，无与伦比的艺术家阵容。
配合多舞台的设置，和最先进的舞台制作水准，我们将确保每场表演，都是感官上的纯粹享受。我们相信，如果能营造一种还原艺术创作过程的本真氛围，让每位艺术家的才华和心灵得以闪耀，在表演者和他们的忠实粉丝之间建立起强大的联结，那么音乐节本身，作为这些表演和现场艺术的载体，也必将载入音乐工业的史册。
作为瀚现场的高级副总裁，我可以自信地向各位承诺，Mad City对于流行文化的意义，远远超出了它的娱乐价值。它证明了音乐的力量，以及音乐将来自不同背景、文化和意识形态的社群团结起来的能力。
现在，事不宜迟，让我们来看看你们一直热切等待的内容——疯狂之城狂欢节的艺术家阵容……”
席琳-约书亚微微侧身，随着她的动作，屏幕由黑及白，逐渐浮现出第一届Mad City音乐节的主海报。
海报四周，是八个大小不一，展现赌城繁华风韵的彩色轮盘，由红蓝两色旁镶起泛银光点，中心是代表美国的白色五星。不需要有拉斯维加斯的地标出现，却依然能给人一种强烈的“Vice City”质感。
海报上方，是Montserrat和Cinzel Decorative两个字体共同组成的音乐节品牌名称“Mad City”。最下面，则是瀚现场的极简主义logo——一个细长的方块里，写着HAN三个英文字母，下方还嵌着一个“Music Live”的标牌。
画面最中央，也是人们视线的第一关注点，便是本次音乐节的全部阵容名单。
“OCTOBER 28 / 29 / 30”的举办时间下一排，那些即使在科切拉音乐节也很难见到的名字，没有大小之分，也没有颜色之别，老老实实地按照字母顺序，依次排列。
【A$AP Rocky / Ariana Grande / Billie Eilish / Blink-182 / David Guetta / Dillon Francis / Diplo / Dr.Dre ft. Eminem & 50 Cent / Ellie Goulding / G-Eazy / Halsey / Justin Bieber / Kanye West / Kendrick Lamar / Lana Del Rey / Lil Yachty / Madison Beer / Major Lazer / Marshmello / Martin Garrix / Migos / NERVO / Nicky Romero / Snoop Dogg Presents Shrine Records】
主海报出现在会议室里的一瞬间，韩易听见无数道惊叹、赞美，还有倒抽凉气的声音同时响起。
这其中，也包括他自己的。
哪怕他就是Mad City的幕后主导，当他真正看到这些名字密密麻麻地出现在同一张海报上时，内心那种难以言喻的震撼，依然让他变了脸色。
“现在，女士们先生们……”
凯伦-郭往椅子上一仰，颇有些忘形地兴奋大笑，带头鼓起了掌。
“这才叫——他妈的——音乐节！”
一方水土养一方人
心里话说给起点人
人是铁，饭是钢
月票不投饿呢慌
(本章完)
第196章 进军赌城第一枪
会议室内的躁动，持续了整整五分钟才有所止息。
知晓全部阵容的，了解部分嘉宾的，完全不清楚有哪些艺人参与本次演出的……不管进入会议室前，每个人对于Mad City有怎样的信息储备，当他们看到这张直接且暴力，如雷电般直击眼球的音乐节主海报时，都无法免俗地，开始感到惊讶、敬畏与期待。
惊讶，是不敢相信这么些传奇人物，竟然都能在万圣节这种黄金档期调出时间。敬畏，是对坐在主位的韩易深不可测的财富积累与人脉圈层的心悦诚服。期待，当然是迫切想要见到这连国家录音艺术科学学院都要羡慕三分的全明星阵容，在赌城十月底的骄阳下绽出绝世光华。
第一届Mad City，星味究竟有多浓？
看看本年度举办的其他大型音乐节就知道了。
尼基-罗梅罗、大卫-库塔、马丁-盖瑞斯和NERVO，都是今年Tomorrowland主舞台的嘉宾。
两个半月前顺利落下帷幕的科切拉音乐节上，霍尔希、艾丽-古尔丁、Diplo、A$AP Rocky皆为仅次于当日压轴的头牌嘉宾。
而拉娜-德尔雷、艾丽-古尔丁、Major Lazer、G-Eazy、霍尔希和马丁-盖瑞斯，则将于本月月底赶赴芝加哥的格兰特公园，以headliners的身份为四十万名乐迷献上精彩演出。
EDC、Ultra、Rolling Loud、Rock in Rio、Sziget……随便哪场音乐节、随便哪个国家，甚至随便哪片大陆，Mad City邀请的二十四组音乐嘉宾中，绝大多数都可以不费吹灰之力地获得压轴席位。
更重要的是，这一次，瀚现场还邀请到了普通音乐节完全不敢去想的传奇明星。
新生代的爱莉安娜-格兰德和贾斯汀-比伯，还有刚刚在第58届格莱美颁奖典礼上获得11项提名，狂揽五座大奖的肯德里克-拉马尔，这些都是单枪匹马就能卖出数万张演唱会门票的当红一线明星。
而Snoop Dogg、Dr.Dre、50 Cent等一众老炮，基本上都只会在格莱美颁奖典礼或者摇滚名人堂这类场合见到。阿姆和坎耶-维斯特更不用说，他们俩目前是好莱坞单场演出价格最高的两块金字招牌。想不想演出，什么时候演出，演多久，演什么内容，那都是任他们高兴就可以随意调整更换的参数。
三天，每天八位艺人，二十四个表演档期，所有艺人的社交媒体粉丝数加在一起，比美国的总人口还多。
谁见过这种阵仗？
哪怕是科切拉这种举办了十七年有余，年年爆满，怎么办怎么赚钱的超级现场品牌，每年都只会挑最多五到六个同样档次的艺人。
Mad City，邀请了整整二十四组。
哪怕把碧梨-艾利什、麦迪逊-比尔和Lil Yachty这三位暂时还没有闯出太大名堂，靠瀚音乐签约艺人身份挤进来的关系户去掉，真正能够促进音乐节票务销售的，也有二十一组艺人。
人人都是票房担当，人人都是头牌嘉宾。
疯狂之城音乐节，果真疯狂。
乍一看，这样的阵容极不寻常，也很不合理，但只要对瀚音乐和它的实控人韩易稍有了解，人们便能看清楚Mad City背后的商业逻辑，以及利益链条。
二十四组艺人，按照管理合约的归属权来看，可以粗略分为三大来源。
第一大来源，当然是瀚音乐集团近半年来辛苦攒下的家底。两位在榜单上有所下滑，但音乐节号召力以及咖位居高不下的女艺人，艾丽-古尔丁和拉娜-德尔雷，跟随TaP一起被纳入了瀚音乐的生态链条。
艾丽-古尔丁的唱片合约在隶属于环球音乐集团的宝丽多唱片，版权发行协议也在环球音乐发行集团，音乐演艺合约，美洲地区归属WME，欧洲和世界其他地区归属CODA。
拉娜-德尔雷这边，2011年便与Interscope和宝丽多成立了一家合资公司处理唱片相关的事宜，版权发行协议签给了索尼音乐发行集团。至于演艺经纪合约，从出道以来便一直都在CAA。
也就是说，韩易目前通过收购TaP持有的，只是两位艺人的管理合约而已。从艾丽和拉娜的演艺事业收入中，韩易仅能分到15%，没有更多。
从合约关系的角度来考虑，艾丽-古尔丁和拉娜-德尔雷，应该算是目前跟韩易的音乐事业群绑定最弱，关系最不紧密的两位音乐人，但这并不代表韩易不会将她们纳入大型音乐节企划的考量范围内。毕竟，虽然分成额度不多，但是艺人管理公司，才是真正跟艺人沟通也直接为艺人发声的机构。无论是唱片协议还是版权发行协议，大到艾丽-古尔丁是否拒绝可口可乐的代言邀请，小到拉娜-德尔雷接不接今年在布列塔尼卡赖普卢盖尔举办的Vieilles Charrues音乐节，演艺经纪公司只有推荐和敦促的权力，最终拍板做决策的，还得是本-莫森，以及站在他身后的韩易。
换句话说，现在两位艺人各类合约的归属，并不一定能代表她们未来的合约走向。
哪怕音乐事业有所下滑，哪怕唱片销量跌落山巅，艾丽-古尔丁和拉娜-德尔雷，对于现在的瀚音乐、瀚发行和UTA来说，都无疑是能在短时间内帮每个板块提振声量和地位的强援。
而吸引音乐人，或者说艺人，或者说任何智力正常的人类，向己方阵营靠拢的最佳方式，就是为她们输送足够的利益，并让她们看到这条利益输送链条的稳定性和长期性。
Mad City的演出席位，就是组成链条的一道环扣。
二人的咖位压不了轴，但却非常适合日落黄昏这一时段，无论从知名度、票房号召力还是音乐风格方面来说都是如此。艾丽-古尔丁的音乐属于偏柔和清新一些的流行电子以及合成器电子，《Lights》、《I Need Your Love》还有去年随着五十度灰爆火的《Love Me Like You Do》，都是适合在夕阳下静心聆听的好歌佳作。
拉娜-德尔雷更不用说，从《Born to Die》到《Ultraviolence》再到《Honeymoon》，光看专辑海报就知道，她的巴洛克流行，得穿着复古洋装，在草坪上铺块野餐布，或坐或躺闭目欣赏，才够味道。
除开这两位在集团架构边缘的歌手外，瀚音乐集团的其他合作艺人，亦是贯穿始终。麦迪逊-比尔、Lil Yachty和碧梨-艾利什，将分别负责周五、周六和周日的开场环节。其余二十一组嘉宾，没有谁愿意在最差的时间段表演，因此，这一任务自然而然就落在了三位最近有一些突破，但还没有积攒起足够声量的新人身上。
每天的第二个演出栏位，也清一色由瀚音乐集团签约的DJ担纲。准确地说，是瀚音乐收购的Mad Decent新建的艺人管理公司Mad Ones Management的代理客户——狄龙-弗朗西斯、尼基-罗梅罗和女子组合NERVO。
他们在电音圈的名气很大，属于各大电子音乐节拟邀艺人的第一梯队，但在更广阔的主流音乐领域来看，声量却并不是非常大，近年来能进入世界级榜单的热歌也不多，正好适合放在Mad City从下午到傍晚过渡的这一个小时。
接下来，夜幕彻底落下之前的第三和第四演出时间段，瀚现场的团队放得也都是自家艺人。第一天是嘻哈三人组Migos，随后跟着仍在合约谈判阶段的Marshmello。第二天艾丽-古尔丁率先登台，然后Diplo再带他的Major Lazer上场。第三天，接棒狄龙-弗朗西斯的是正在跟他合作一首新单的G-Eazy，然后拉娜-德尔雷会在10月30日最后一缕阳光消散之前，唱响Mad City的舞台。
整个音乐事业群的艺人矩阵里，能在夜色降临后出场的艺人，只有三个，Diplo、霍尔希，和Snoop Dogg。
Diplo个人，将以第一天的压轴嘉宾身份献演。之所以能拿到压轴的位置，不仅是因为他在电子音乐圈目前来看坐五望三的超然地位，还因为至少从名义上来讲，Mad City是Mad Decent厂牌举办的超大型音乐节，而他本人正是Mad Decent的创始人。
音乐节主办人压轴出场，哪怕是肯德里克-拉马尔这样炙手可热的当红rapper也不会有什么意见。而且，嘻哈歌手倒数第二个出场，电音DJ用一个小时的set闭幕，本来就是很多音乐节的常规操作。究竟谁算是当日的头牌嘉宾，是最后出场的那一位，还是有人帮忙闭场的那一位，故事可以分开讲，话也可以分两头说。
霍尔希这边也很好理解，截止2016年7月，这位来自新泽西的姑娘就是瀚音乐集团旗下最著名的流行歌手，没有之一，而且比起身后的第二名来说优势明显。科切拉以headliner身份登台，安娜-温图尔专程邀请参与Met Gala，跟MAC合作了一条联名彩妆线，还有一场本年度虽然排不进票房百强，但也相去不远的巡演在进行。
这样的发展势头，排在A$AP Rocky之前，马丁-盖瑞斯之后，绰绰有余。
作为西海岸嘻哈圈资历最老的几位OG之一，Snoop Dogg于周日在压轴嘉宾坎耶-维斯特之前登场，做个次席压轴轻轻松松。最关键的是，这次登台，Snoop Dogg并不只是代表自己，唱自己的经典作品而已。所谓的“Snoop Dogg Presents：Shrine Records”，便意味着他会将瀚音乐旗下负责嘻哈板块的神殿厂牌全员带上舞台。
包括Cardi B、Post Malone、Migos、Lil Yachty、21 Savage，甚至跟21 Savage即将发行合作专辑的Metro Boomin也会上台担任DJ一角。