“不需要特意做什么，遵纪守法、诚信经营、爱护员工就是社会责任感、社会担当的一种表现。有时候我们把责任与担当喊得太响，假惺惺的去做慈善，做公益。但实际上可能自己的工厂的工人一直都没有被善待，自己的工厂一直是损害社会的源头。所以，不需要虚伪做成什么，把自己做好，把税缴好就行。”
宋鲁说完拿起桌上的水杯喝了一口。
“我很想知道，你这么轻的年纪，你的这些正能量的思想从哪来的？”杨澜问道。
“从小接受的教育啊，课本上有的，老师教的，特别是像我们这种家庭更加的会从小教育我们要有立场，要有担当，要学会承担责任，要有家国意识，集体意识，要学会区别资本家与企业家的定位。”
“所以，我们的教育还是很成功的了？”杨澜惊讶的问道。
“我认为是很成功的，特别是像我们80后，一直都是正能量的一代人。”
“咳，那个杨老师，我只是电影人，你这个问题超纲了，我不是教育学家，更不是社会学家也不是媒体人。我担心我一批评，到时候所有人都来骂我了，我就不评论了。”宋鲁摊了手。
“好吧，那我们就不聊这些话题，换一个你专业的。你为什么老是能创作出一些让人惊叹的作品？很多人很好奇，你到底有什么诀窍，能用一些优秀的作品硬生生的让自己混到了国际上去。”杨澜终于把话题扭正了。
“其实创作这个东西怎么说，只来源两样，一是丰富的知识储备，二是天马行空的想象。两相是相辅相乘的，因为有了丰富的知识你才会有超出常人的想象力，没有知识储备的想象力都是令人发笑的想而已。”宋鲁觉得这个问题好像在哪被问过，而且被问过很多次似的。
“怎么说呢？比如？”杨澜饶有兴趣的问道。
“比如你去看我们现在能看到的科幻中的科技与怪物其实是都是代表了我们认知的边界。很多很有想象力的怪物都是我们对生物认知的组合体，很少有超出我们认知的东西。”
“很多科幻的设定其实都是许多科学家提出的理论，或通过发展规律总结出来的大致幻起，所以科幻电影的想象往往是我们设定的未来五十年内可能出现的技术。超过这个范畴，让你去想象一百年以后的科幻，基本上都是失真的，没几样是理论依据的。”
“这就像你去想象一个皇宫一样的，一个从未读过书，从未出过大山的人，他想象的皇宫会是什么样的？可能也就比他们村里最好的房子好上十倍吧，再好就超出他的想象力了。”
“但如果你见识过全世界各民族的各国家的历史皇宫，那么你幻想出来的外星人的皇宫可能是在人类所有皇宫优点上发展出来的。”
“所以说，知识储备决定了你的想象力。很多的人都问过我这问题，问我是如何想象出这些故事的，其实这都是在一定的基础的组合。”宋鲁算是比较认真的回答了这个关于想象力的问题。
“噢，原来是这样。你这么一说我顿时觉得好有道理，那你怎么做到这么年轻就有这么多的知识储备的？”杨澜调整了一下姿势问道。
“因为优越的家庭条件，让我可以看到很多的书，也见识了一些东西。别看我之前是个纨绔，那是因为我觉得我所见所经历的远比我想象的差的多，所以我会玩世不恭。我一直对最前沿的科技很感兴趣，也去了解过一些晦涩的理论。”
“同时，我也看过很多的电影，听过很多的歌，看过所谓的一百部世界文学著作。当然，你现在要问我哪本书说了什么，我肯定记不住了，我是看了就忘的那种。但是很多书的概念与大致人物命运以及文学艺术手法我是记得的。”
“为什么很多人想当富二代，那是因为我从小就接受过很多的培训。包括音乐的、表演的、美术的、数学物理的，这些培训虽然当时我很厌烦，但它们却为我的知识储备打下了厚实的基础。”
“如果大家有心去了解一下西方的精英教育，那些有名的学校如何培养社会精英的就会知道，他们从小学的一点都不比我们少，甚至更多。因为家庭条件的原因，很有幸我也接受了这些教育。”
宋鲁说完呶了呶嘴。
“哈，你这是在变相的回应所谓的教育改革与快乐教育的问题吗？”杨澜笑道。
“我没有这么说，我觉得所谓的教育改革是应该要做到所有人能公平享受各种受教育的权力
“就像你一样，能享受到音乐、美术、表演等等课本以外的知识的教育权力，还能有海量的任你阅读书的权力吗？”杨澜反问。
“你要这么理解也可以，任何一个人思想的高度往往取决于他知识的厚度与广度。你读的书越深学的越广，你的思想高度就越高。
“西方对快乐教育有另一个叫法，叫‘**乐教育’
“我觉得你说的有点道理，这个问题我们点到为止。能说说你对电影的理解吗？为什么你做的电影就那么好看，还能走出国门？别人做的大家就很不认可呢？这里面有什么不一样？”杨澜问道。
第259章 访谈录 下
“这又是一个我经常被各媒体问到的问题。”宋鲁无奈的笑道，“我能明白大家的想法，就是想把我的成功看透，看明白。但是，这真不是能说得清的。”
“我尽量的说清吧。”宋鲁调整了下姿势。
“首先一点，电影是时代的产物，现在的电影它无论从技术还是内容上来说都是一个时代的产物。越是在当下受欢迎的电影越是贴合这个时代，就拿《星球大战》来说，为什么会在那个时代诞生这样的电影？因为美苏太空争霸所引发的太空热。”
“为什么这部电影当时让全球观众都震撼掉了？因为它贴合了当时最具科幻的想象力。包括电影《E·T外星人》也是，它贴合了那个时代。现在你再拍出这样的电影，里面的科幻元素，剧情等观众还会被震撼吗？不会了。”
“现在很多的电影在拍古装的，战争的，年代的题材，所以观众不喜欢看，这就是因为电影内容不贴合时代。”
“这个贴合时代不仅仅是题材上贴合，还要贴合时代下观众的情感诉求。比如说现在的观众都喜欢繁华美丽的，惊险刺激的，异域猎奇的，科幻想象的，轻松幽默的。结果你去拍农村家长里短的，城里婆媳关系的等这种生活类的，年轻人谁看？”
“要知道现在年轻人进一次电影院很不容易的，他们进电影院就是寻求刺激的，你让他们进去看一部生活类的电影，为什么不在家看电视呢？电视剧里全是这种生活类的。”
“所以，贴合时代的技术，贴合时代的观众情感诉求很重要。其次，电影不是必需品，电影是打扮得花狸狐哨的美女，越是能勾引人越能让人进电影院看。所以电影从业者一定要想尽办法知道观众想象什么，期待什么，而你又能给观众什么惊喜。”
宋鲁说到这，杨澜打断了他。
“那你这么说，岂不是色色片最能吸引观众吗？”
“没错，如果你去过90年代的录相厅的话，就会知道你的录相厅晚上不放那种片，没几个人来，生意会非常不好。当然，为了社会的健康和谐，很多的国家都禁止这种片，如果放开，这种片每周都会有上映，因为观众多能赚钱。”宋鲁点头道。
“呃……”杨澜一下子不知道该怎么问了。
“当然，我这里讲的比较笼统。我记得《飓风营救》上映时我就说过，越是能得到广大观众共情的电影越容易成功。所以，第三点，想拍出让更多观众喜欢的电影一定要让电影使不同国家、种族及信仰的人共情。”
“所以你看那种复仇的、打破禁忌的爱情或甜蜜浪漫的爱情的、共同对抗外星人入侵的、暴力打斗场面宏大好看的、让人发笑诙谐的、画面绚丽多彩好看的、惊险刺激恐怖的等等，这些类的电影能在全球通用，四处赚钱。无论是标榜自己很懂艺术的欧洲人还是被人认落后的非洲人都喜欢看这类电影。”宋鲁笑道。
“照你这么说，那就是我们的一些导演与编剧还没有贴近到市场上去，没有深入群众，没有了解到观众需求。那是不是你今天把秘密说出来，以后我们就能有更多类似于《飓风营救》、《月球》、《盗梦空间》类的电影了呢？”杨澜问道。
“不会。”宋鲁摇头。
“不会？为什么？”杨澜很惊讶。
“因为我们的国内的电影创作模式变了，我们的优秀编剧已经没有了，我们的导演习惯了作者电影的创作了。所以，这一切不是说变就能变的。为什么冯大炮拍了这么多年的贺岁片，张国师也拍了这么多的商业片，我也拍了几年的商业片，却没有第四个，第五个商业导演崛起呢？就是因为我们的电影模式不是商业片模式，而是作者电影模式。没有专业的商业电影制片人，没有专业的商业片导演，甚至没有专业的编剧，是拍不出符合市场的商业片来的。”
“啊，为什么没有这些专业的人才呢？我们的大专院校每年不是培养很多的相关人才吗？还有我们圈内很多的有经验的老前辈。”杨澜不解。
“大专院校的人才还没经验，没有市场就业的机会让他们成长。而老一辈的人，很多专业的编剧都转行了或退休了，想想我们都有十几近二十年不需要编剧，全是作者电影了，谁还养编剧，那他们不都转行吗？新人也不进这个行业了。”
“况且现在老编剧再操旧业，他们的思维跟不上当下的时代了。就像你十几年不做饭，你现在能做出当下最火的美食么？”宋鲁感叹道。
“那我们怎么办？”杨澜皱着眉头问道。
“时间。”宋鲁说着点了点头，“只能用时间让新的商业电影人成长起来，数年或数十年之后我们的人才成长出来了，那就是我们的电影繁荣了。”
“是什么导致了我们的电影市场状况如此糟糕的呢？”
“这是个很复杂的问题，三个原因吧。一是八十年代后电视机的大量普及让进电影院的观众流失，二是法国新浪潮电影在中国电影圈兴起，让更多的导演去拍文艺电影作者电影了，三是我们的电影院经营出现了问题跟不上市场的发展。”
“其实要说电影观众流失也不完全正确，因为九十年代电影观众并没有减少多少，因为全国城市里大街小巷的录相厅一直都爆满，说明还是有很多的电影观众的。只是我们的电影院设施，以及播放的电影，电影厂拍的电影都跟不上市场观影人群的需求了。”
“所以，综合这三点，九十年代导致了中国电影业垮台。电影厂相继倒闭，电影人才流失，电影市场萎缩。”宋鲁解释道。
“那要恢复电影的繁荣我们还需要多久？”杨澜问道。
“不会太久的，大约几年就可以，最多十年。因为随着我们经济的繁荣，市场需求的增大，政策的扶持，还有新电影人的崛起，电影投资人的热情等等因素叠加在一起，我们就会快速的发展起来。”宋鲁肯定的说道。
“哇，既然你这么说，那我这个外行人也就松了口气了。最后一个问题，你有这么好的知识储备，又能写书，又能唱歌，为什么选择做电影为主业？因为更能获得知名度吗？”杨澜问道。
“嗯，当然不完全是。要说没点这个因素吧，也不恰当。只是说电影有更高知名度是有一点点因素的，但主要因素不是这个。”
“那主要因素是什么？”
“主要因素有两点，一是电影创作更具有挑战性与成就感，第二点比较英雄主义，其实我们正在经历一场文化战争，电影是这场文化战争的一个主战场。”宋鲁严肃认真的说道。
“啊？能具体说说吗？”杨澜很惊讶。
“五零、六零、七零后怎么长大我不知道，但我们八零后从小就是看樱花国的动画片及漫画长大的，后来看港台的电影及电视剧，接着看泡菜国的电视剧，现在我们主要看好莱坞的电影。综观这个现象，我们是不是已经被人洗脑了？我们的价值观是不是已经被人改变了？”
“……”杨澜愣了一下，她没想到这背后还真的有一场文化战争。
“所以，你想改变这种现状？”杨澜问道。
“我又不是英雄，我改变不了，只能说尽我个人的一点力量吧。让九零后，零零后在长大以后回忆起来，他们不全是看好莱坞电影长大的，也看过几部优秀的中国电影的。”宋鲁谦虚的说道。
“你是我看到的在中国最不一样的年轻人，也是最有担当有责任且有能力有才华的年轻人。我衷心祝你能取得更好的成绩，把中国电影拍好，让更多的全球观众喜欢中国电影。好，我们这次节目到此结束，感谢青年导演、青年企业家宋鲁先生接受我们的采访，希望这一次的节目能给电视机前的您带来更多的触动。”
“各位，再见。”
为什么节目才问了这么几个问题就结束了？因为《杨澜访谈录》时长一直不长，大概是二十一分钟左右。
结束了节目录制，杨澜真诚的把宋鲁送了出去，看着宋鲁的离去，她内心的震撼依旧还在。
这是一个真的不同于这个时代的年轻人。
第260章 年前对公司的最后一遍梳理
录完节目之后，宋鲁回到公司，准备站好年前的最后一班岗，反正今天与杨迷一起排练小品是不可能的了。
一到公司俞晨就兴冲冲的过来了，“宋总，今年杨世民的戏怎么安排？”
“嗯？啊，那个，他有甚么想法没？”宋鲁也是为之一愣。
“那个，他也没啥想法，他说听公司的安排。”
“那这样不行啊，他要主动啊，他作为导演要有主动创作的冲动，要不然公司哪里能安排这么多？对了，那个绿灯系统现在有筛选出什么好剧本么？”宋鲁问道。
“哦，没什么特么好的，要说还稍微过得去的倒是有那么几部，但是用低成本拍拍勉强还可以，大制作肯定不行。”俞晨苦笑道。
“啊，这样啊，”宋鲁一点都不意外。
现在中国的编剧没几个了，老编剧的作品不符合商业性，年轻编剧倒是投稿不少，他们反正就是不断的试错，错了无所谓。而且，这些基本上都是电影学院文学系的学生，或一些剧组的编组的年轻编剧。他们的剧本都是一些学生作品，不成熟。
俞晨也无奈啊，看着宋鲁。
“这事慢慢来吧，许多事不是一蹴而就，这是一个长期的事情。要坚持，不要降低了要求，继续吧。”
宋鲁也是为难，只能慢慢来，或许过几年就会有大量的贴合时代的年轻编剧涌现了吧。
“那个，要不把杨世民、宁浩以及吴京一起叫过来，看他们自己有什么想法。安排一个时间，你与他们一起开个会，共同讨论一下。你看怎么样？”俞晨建议道。
宋鲁抬头看了俞晨一眼，点了点头，他明白了俞晨的心思。
他也是想让西虹市快速的成长起来，楼下的猫眼才上线几天已经火爆得一塌糊涂了，同样是宋鲁麾下的企业西虹市文化不能落后啊。
宋鲁想了下，这也挺好，让俞晨有一种紧迫感。
“行，你安排吧，这就段时间，把这事定下，明年的工作也好开展。”宋鲁同意了这事。
毕竟他也想啊，如果明年西虹市同时有四部电影开拍，并在培养不同的年轻导演，那么对于西虹市文化外在形象会很好。
证明西虹市文化在行动上是在支持商业片，支持年轻导演，支持电影发展的。而不是一味的为了赚钱而已，更不像当下的民营公司依着一个大导演而存活。
确定了这事，宋鲁在想着怎么解决年轻编剧的问题呢？
一切优秀作品的来源都出自于好剧本啊，没有好剧本导演再优秀也是没有用的。
张国师与陈开哥有人怀疑过他们的导演能力吗？没有人怀疑，但是他们常常被人诟病的一直是故事讲的不咋样。
原因何在？无非就是剧本不够优秀啊。
像《无极》这样的电影，从导演的角度而言除了故事，其它都是高分。
2012年前的许多国产电影都败在了好剧本上，甚至一直到2022年好故事的电影都不算多。
所以要想解决商业片的根本难题，需要解决三个问题，一是商业导演，二是商业编剧，三是商业制作。
这商业制作倒是可以寻求国外合作，什么前后期都能完成，无非就是代价高一点而已。而且在制作这一块，当资本涌入到影视圈自然会带起一批公司去做。
这个东西好复制，相对容易上手。
关键还是剧本与导演，如果没有好的剧本与好的导演，什么优良的制作设备都是渣。
这就是根本，电影再强调工业代也做不到如生产流水线一样批量的生产优秀的商业剧本与商业导演，因为这两类是创作，不是标准生产。
“老俞，我们给那些给我们投稿的相对优秀的编剧，筛选出个名单，我们成立一个编剧工作室，定期找专业编剧大咖给他们上课培训，让他们专门生产剧本，给他们底薪加提成模式。你觉得怎么样？”宋鲁问道。
“嗯……”俞晨想了下，“我觉得挺好，但问题就是可能会有相当一段时间他们产生不了效益，我们就会多一笔纯开支。”
“这个开支倒不是很大，招二十个编剧，平均一个月给个三四千，一个月也才几万块钱，一年才几十万，这个小钱我们给得起的。招吧，把人招进来。我想，以后也可以解放一下我的工作，我尽量的让团队来完成剧本创作。”
想了想，宋鲁下了这个决定，总是他自己写剧本耗时耗精力，有一个团队多好啊。
后来的小说网站写小说都工作室团队制了呢，何况是编剧。