当初拍《华尔街之狼》，爬行求救的镜头也才26次。
现在全是二十次起步，光是想想，莱昂纳多汗毛都竖起来了。
《华尔街之狼》？
想起《华尔街之狼》，莱昂纳多就想骂人，斯科塞斯你就是个出生。
M*ther f*ck！
让我爬了26次，然后用了第一次爬的素材。
出生，十足的出生。
斜对面的张长意，把对讲机放到桌子上，站起身道：“今天就先这样，明天所有人都要准备好，我不会再这么低强度拍戏了。”
开机第一天，张长意给莱昂纳多时间顺带磨合剧组，接下来的日子就不可以继续这样了。
况且，折磨一下莱昂纳多难道不是件很有意思的事情吗？
什么？
以权谋私？
咱这都是为了戏好，高标准才有高产出！
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自打新视成立，带走了琳琅、兴元两集团的大部分业务，成为真正对外的那只手，郑志浩的声势就一天强过一天
自己虽然接下了兴元，有一定的补充，但兴元里的钱不能动，更不能对外透露。
能让外边人看到自己的，还是琳琅总经理的身份。
业务重组后，公司第一个要上映的电影《涉过忿怒的海》，吴进对其倾斜了相当多的心血。
誓要对外证明，哪怕剥离了那么多的子公司，琳琅依旧是那个琳琅，他吴进也依旧站在娱乐圈金字塔塔尖。
本次《涉过愤怒的海》上映，吴进争取来了47.3%的开画大盘排片占比，黄金场大盘占比41.5%，档期首位。
不管什么时候，电影没有排片一切都是白搭，这点吴进实在是太清楚了。
同档期的《催眠大师》比《涉过愤怒的海》早上映一天，排片比例29.8%。
30号凌晨时分，《催眠大师》上映首日票房已经被统计了出来。
1651万。
一个说不上高，但还可以接受的票房数字，
电影质量不错，观众口碑也在水平线以上，片子最终票房大概率会超过十倍定律。
《催眠大师》制作成本4500万，万达收回成本的希望非常大，为自己那烂到掉渣的发行业务开了个好头。
不过市场就有点接受不了了，4月29号单日大盘5540万。
而去年全天大盘破1.3亿，哪怕扣除掉拉动大盘的《致青春》，依旧能和今年持平。
要知道这一年以来全国新建了相当一批电影院，大盘表现却只能和扣除《致青春》后勉强打平，这可不是个好兆头。
30号早上八点半，吴进脚步深沉地走进了自己的办公室，事到如今他没办法动些大手段，只能拿出信任，相信杨青。
“小林，你认为咱们的片子能把大盘撑起来，在《超凡蜘蛛侠2》上映前积累到足够高的票房吗？”吴进问道。
小林，原名林子木，吴进的助理。
“吴总，咱们琳琅出品的片子，不惧怕和任何人竞争。”
吴进笑了笑：“哈哈，还挺有信心。”
同期的国产电影，从来没被吴进放在眼里，那些人是个什么鸟样子他可太清楚了。
《催眠大师》质量不错，宣传预算不够、公司发行不足，题材也偏小众，上限太低
25号上映的《冰封：重生之门》，不知道多少年前拍的片子，一直推到今年才上映，早就过时了。
中影这个手持进口权的老混蛋，才是最让他恨得牙痒痒的。
每年的五一档，中影必搅局。
就往近了数，12年5月5号的《复仇者联盟》，13年5月1号的《钢铁侠3》，今年5月4号的《超凡蜘蛛侠2》。
的确，中影没把自己的片子塞到5月1号往前，没有分润档期。
他只是出手用超级大片把所有人后路给截断了，如果在档期内没能积累出票房、口碑，他们的片子一上映所有人都是一个死字。
这也是为什么五一档极少有过亿制作成本上映，只有中小成本片子上映的原因，中间四五天的间隙足够他们利用档期的热度回本。
原本韩三坪在任的时候，“座山雕”嘛，什么个脾气大家都清楚，霸道得很。
现在喇陪康上任，别的手段吴进暂时没看出来，但这“霸道”至少学到了五分。
这次把《涉过愤怒的海》放在五一，档期内回本的把握吴进还是有的。
只是他要的不仅仅是回本，还想把老流氓中影的《超凡蜘蛛侠2》给干了，向整个电影圈宣誓他的存在。
工作一天，回家吃饭、洗澡，客厅休息。
吴进知道自己十二点之前不会睡觉，所以洗完澡之后也没进房，直接在客厅沙发上假寐。
如果进房睡，在床上从九点一直辗转反侧到十二点，他怕一脚被老婆踹出来，那可太丢脸了。
时间一分一秒的流逝。
很快，时间过了12点，来到了5月1号。
吴进火速掏出手机，点开猫眼APP。
“《涉过愤怒的海》，全天票房6137万，达成日冠。”
“Yes！！！”
看到手机屏幕上显示的消息，吴进不禁握住了拳头，琳琅电影的票房从没低于过十倍定律，通常都是高出一大截。
现在《涉过愤怒的海》首日票房破六千万，别的不说，至少总票房六亿概率非常大，他能睡个安稳觉了。
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身在洛杉矶的张长意，也在第一时间收到了从国内来的消息。
相比于吴进一直熬到十二点，他是在拍戏间隙收到的短信。
“首日六千万，还不错。”
看完消息后，张长意就将手机收了起来，抬起左手的对讲机，厉声道：“莱昂纳多你在干什么？”
“我要的是角色内心的愧疚感，目光含泪而不落泪，不是泪水扫大街。”
“再来一遍。”
第643章 优势在我。
“我知道了。”
听到张长意的话，莱昂纳多有气无力地应了一声。
什么一个镜头二十遍起步，全是假的，是M*F的三十遍起步。
就他向汤惟说“sorry”的这场戏，已经拍了三十三次了。
重拍理由千奇百怪，什么没有表达出自我谴责，什么说完“sorry”后没有欲言又止的感觉。
无论是莱昂纳多能想到还是想不到的词，全都从张长意嘴里蹦了出来。
其实并不是张长意故意喊断莱昂纳多的表演，而是有三个原因。
于莱昂纳多自身，这种收敛式的表演，精髓全在眼睛里，这恰恰是他不擅长的。
表演得不够好，张长意只能喊停。
于外，《鲸》剧组里大神太多，而且都是不怎么拿钱的。
人家来的目的就是合作出一部非常棒的片子，必须精益求精。
最后则是张长意在拿莱昂纳多立威，组里大神多、难管，每个人都有自己的想法，且不会轻易向他人妥协。
特别是在这刚开机没几天的节点，张长意必须要将自己在组里独一无二的话语权展现出来，否则全都得乱套。
看着莱昂纳多那愁眉苦脸的样子，张长意在心里默默叹息了句：对不起了，小李子。
张长意的这种折磨，虽然让莱昂纳多身心俱疲，但让他看到了拿小金人的希望。
莱昂纳多其实是一个很骄傲，甚至说自负的人。
年少成名，22岁拿下柏林影帝，全球第一位十亿美元男主角，职业生涯顺风顺水。
当年的《泰坦尼克号》一举获得奥斯卡最佳影片，莱昂纳多和凯特分别入围了最佳男女演员奖项提名，只是可惜没能获得小金人。
从这部影片之后，莱昂纳多走上了征战奥斯卡的漫长道路。
2005年奥斯卡，出演传记电影《飞行家》第二次被提名，失败。
87年《血钻》，再次入围奥斯卡，失败。
典礼结束后他还自嘲自己“长了一张失败者的面孔”。
阳光深情的形象让他成为全球巨星，但影片的商业成功反而让业界将他定型为“少女偶像”，甚至奥斯卡评委曾调侃：“那张脸让人分心。”
为了摆脱“偶像”这两个字，他玩了命地改变自我。
自我改变完过后，冲击奥斯卡失利。
奥斯卡失利，继续回头改变，陷入无限循环。
时间一长奥斯卡小金人就成了他的执念，不求得则成魔。
全球电影圈，只要是有能力，或者展现出了能帮他拿下奥斯卡小金人的能力的导演，都是他“亲爹”。
全球超一线男星的架子？
不存在的。
对这些人，莱昂纳多全是好声好气地捧着，导演说什么就是什么，他的态度甚至可以说卑微。
张长意的男人戏，全球电影人都知道利害，是他的拿手好戏，影帝都出了好几个。
《鲸》又对莱昂纳多形象、表演上来了个彻底颠覆，公关到位奥斯卡提名绝对有，拿下小金人的概率都不小。
现在别说是三十遍，只要张长意说话，拍五十遍莱昂纳多都没有异议。
然后，这场戏莱昂纳多拍了57遍，拍了整整两天。
莱昂纳多在片场、在心里，对汤惟说了无数次对不起、是我拖累了你，不断说服自己。
甚至晚上睡觉时都会梦到汤惟的脸，然后羞愧低头，想说对不起。
第三天到片场后，莱昂纳多一看到汤惟，心就止不住地一怔，愧疚感油然而生，忍不住想低头。
查理（莱昂纳多）对利兹（汤惟）的愧疚，不单单是第九场这一场戏，而是贯穿整部电影。
“sorry”这个单词，更是查理对利兹说的最多的话。
张长意远远地看到了莱昂纳多无意识动作，他知道，莱昂纳多已经全身心地入戏了。